维也纳 国家歌剧院( Wiener Staatsoper)是世界上最著名的歌剧院之一，素有“世界歌剧中心”之称，也是维也纳的主要象征。维也纳国家歌剧院是世界四大歌剧院之一，始建于1861年，历时8年完工，总面积达9000平方米，坐落在维也纳老城环行大道上，原是皇家宫廷剧院。维也纳国家 歌剧院 (Wiener Staatsoper)是世界上最著名的歌剧院之一。也是"音乐之都" 维也纳 的主要象征，素有“世界歌剧中心”之称。
2019年5月25日， 奥地利 维也纳国家歌剧院举行建立150周年纪念演出活动，演出多部经典作品。
2020年3月19日，因受 新冠肺炎 疫情影响，部分歌剧院暂停演出，维也纳国家歌剧院表示，剧团成员和行政人员将继续获得报酬。
背景
谈起奥地利，无人不知其音乐和歌剧魅影。奥地利历史上产生了众多名扬世界的音乐家： 弗朗茨·海顿 、 沃尔夫冈·莫扎特 、 弗朗茨·舒伯特 、 小约翰·施特劳斯 ，还有出生 德国 但长期在奥地利生活的 路德维希·范·贝多芬 等。这些音乐大师在两个多世纪中，为 奥地利 留下了极其丰厚的 文化遗产 ，形成了独特的民族文化传统。 奥地利 萨尔茨堡 音乐节是世界上历史最悠久、水平最高、规模最大的古典音乐节之一。一年一度的 维也纳新年音乐会 可谓世界上听众最多的音乐会。建于1869年的 皇家歌剧院 (现名维也纳国家歌剧院)是世界最有名的歌剧院之一，而 维也纳爱乐乐团 则是举世公认的世界上首屈一指的交响乐团。在这里留下了《 费加罗的婚礼 》、《 唐璜 》、《后宫诱逃》、《 魔奇少年 》等著名 歌剧 。
规模
她坐落在 维也纳 老城环行大道上，原是皇家宫廷剧院，其前身是17世纪维也纳城堡广场木结构的包厢剧院。1861 年，由 奥地利 著名建筑师西克斯鲍和谬尔设计督造，于1869 年5 月15 日建成开幕，首场演出的是 沃尔夫冈·莫扎特 的歌剧《 唐· 》。整个剧院的面积有9000 平方米，观众席共有六层，楼上楼下共有1642 座椅，背后还有567 个站位，三层还有100 多个包厢。剧场正中是舞台，总面积为1508 平方米，包括3 部分：前台、侧台和后台。舞台总高度为53 米，深度为50米。舞台能自动回旋、升降、横里开阖。乐池也很宽大，可容纳110人的乐队。 歌剧院 拥有2个 芭蕾舞 练习厅和3个剧团练习厅、1个364平方米的彩排舞台、10独唱演员练习室、1个大型 风琴 室，还有几十个演员化妆室。歌剧院还配有一个电视电台转播室，剧场内各个位置都可收进荧光屏中。
1861年，由 奥地利 著名建筑师西克斯鲍和谬尔设计督造，然而，这并未能够目睹这一天。1868年，凡·努尔因为无法承受 维也纳 人对其设计的刻薄指责而饮恨自杀，另一位建筑师西卡斯堡在两个月之后竟然也 中风 而死。于1869年5月15日建成开幕，首场演出的是 沃尔夫冈·莫扎特 的 歌剧 《 唐璜 》，从此揭开了辉煌的序幕。1918年宫廷剧院变为国有，称为国家歌剧院。在 第二次世界大战 末期，英美盟军对德、奥进行大规模轰炸时，维也纳国家歌剧院遭到严重破坏，只剩下几处断壁残垣。战后， 歌剧院 的重建工作历时8年，耗费1亿美元。1955年11月5日重新开幕，演出了 路德维希·范·贝多芬 的 歌剧 《费得里奥》，以庆贺歌剧院的第二个春天。在每年300场的演出中，无论是歌剧还是 芭蕾舞 ，歌剧院的节目没有一天是重复的。国家歌剧院的设计和建造是在1861年至1869年之间完成的，其风格可以归属为仿 文艺复兴 风格。 维也纳 歌剧院的演出季节是每年的9月1日到第二年6月30日。7、8月歌剧院关门休息，乐队（即 维也纳爱乐乐团 ）赴 萨尔茨堡 参加音乐节。
全世界最著名的作曲家、指挥家、演奏家、歌唱家和舞蹈家，都以能够为在国家歌剧院演出而感到荣幸。在每年三百场的演出中，包括了古典歌剧中的所有剧目。无论是 歌剧 还是 芭蕾舞 ， 歌剧院 的节目没有一天是重复的。维也纳国家歌剧院自从建院以来，一直聘用那些德高望重、技艺超群的音乐大师作为剧院经理，又以乐坛称雄的 维也纳爱乐乐团 作为常任歌剧乐队，并不惜重金聘请世界著名歌唱家担任歌剧主角。剧院还规定，不准上演不出名的作品或处女作，只能演出那些早已被肯定的名作。这些规定和措施使它赢得了国际声望，国家歌剧院成为 维也纳 这个音乐之乡的重要象征。到维也纳国家 歌剧 院欣赏歌剧，是万千游客及来访使团必不可少的一项活动内容。
建筑结构 富丽堂皇，反映了 哈布斯堡王朝 的奢靡之风。正面高大的门楼有5个拱形大门，楼上有5个拱形窗户，窗口上立着5尊 歌剧 女神的 青铜 雕像 。整个剧院的面积有9000平方米，观众席共有六层，楼上楼下共有1642个座椅，背后还有567个站位，三层还有100多个包厢。剧场正中是舞台，总面积为1508平方米，包括3部分：前台、侧台和后台。舞台总高度为53米，深度为50米。舞台能自动回旋、升降、横里开阖。乐池也很宽大，可容纳110人的乐队。 歌剧院 拥有2 个 芭蕾舞 练习厅和3 个剧团练习厅、1个364平方米的彩排舞台、10个独唱演员练习室、1个大型 风琴 室。这里可以同时向50个国家或地区的电台和9个电视台转播演出实况。
风格
国家歌剧院是一座高大的方形 罗曼式建筑 ，是仿照 意大利 文艺复兴时期大剧院的式样，全部采用意大利生产的浅黄色 大理石 修成的。正面高大的门楼有5个拱形大门，楼上有5个拱形窗户，窗口上立着5 尊 歌剧 女神的 青铜 雕像 ，分别代表歌剧中的英雄主义、戏剧、想象、艺术和爱情。在门楼顶上，两边矗立的是骑在天马上的戏剧之神的 青铜 塑像 。门楼内的墙壁上画的是 沃尔夫冈·莫扎特 的最后一部歌剧《 魔笛 》中的精彩场面。修复后的剧院设备已全部现代化，更为适应歌剧的演出。这里可以同时向50 个国家或地区的电台和9个电视台转播演出实况。在休息大厅和走廊的墙壁上挂着许多油画，画的是最有成就的音乐家的最优秀的 歌剧 中的最精彩场面，有 韦伯 的《魔弹射手》，莫扎特的《 费加罗的婚礼 》、《魔笛》、《 唐璜 》， 路德维希·范·贝多芬 的《费得里奥》， 焦阿基诺·罗西尼 的《 塞尔维亚 理发师》等等。在每幅壁画的上端还竖立着音乐家本人的金色头像。
在靠近主梯的回廊上端还有 弗朗茨·海顿 、 弗朗茨·舒伯特 、 约翰内斯·勃拉姆斯 、 奥托·瓦格纳 、施特劳斯父子等音乐巨匠以及维也纳国家歌剧院历任剧院经理如 马勒 、 理查德·施特劳斯 等人的半身 塑像 。
转变
自近代以来，西方多元的建筑文化 汹涌 而来， 中华民族 的传统建筑风格受到强烈的冲击，可以说近代是 中国 建筑风格的转型时期，通过对西方建筑风格的 克隆 ，变异，与融合的过程，把传统的木构架体系与西方的混凝土结构相融合，将 儒家思想 影响的院落布局与西方的独立别墅融合，经过一个世纪的融合 中国现代建筑 逐渐有了自己的风格。
在居民建筑上，居住区的建设不仅仅停留在生存、生理需求的生物层次，而是迈向心理和精神上的愉悦的高尚层次，是对 美和 情的追求。
历史
维也纳 国家 歌剧 院建于维也纳市中心的格林大道，国家歌剧院建成于1869年，落成后首演的剧目是 沃尔夫冈·莫扎特 的歌剧《唐璜》。新歌剧院具有 文艺复兴 风格， 建筑结构 富丽堂皇，反映了 哈布斯堡王朝 的奢靡之风。由于建造过程历时8年之久，该剧院的两位建筑师均未亲眼看到剧院的落成。
1880年至 1896年之间， 汉斯·里希特 出任音乐总监后，维也纳皇家歌剧院，便已 身于世界最大歌剧院之林了。以后担任美术和音乐指导的有魏因力特纳、格里戈尔、夏尔克、克劳斯、克伯， 第二次世界大战 后，又有 卡尔·伯姆 、卡拉扬和 希尔伯特 等人。担任 维也纳 歌剧院经理时间最长的是威廉·雅恩，他从1881年到1897年担任此职长达16年。19世纪80年代 哈布斯堡王朝 兴旺发达，这给 歌剧院 的发展创造了外部条件。威廉特别擅长于指挥意大利 歌剧 和 法国 歌剧，而希里却善于指挥 德国 歌剧，在两人的通力合作下，剧团声望与日俱增，这使维也纳国家歌剧院很快成为当时 欧洲 最强盛的音乐团体。剧院经常上演 朱塞佩·威尔第 和 奥托·瓦格纳 的作品，玛斯卡尼于1891年在这里亲自指挥了《乡村骑士》，1892年上演了 儒勒·马斯内 的《曼侬》并进行了《维持》的首演，1894年又首次演出 轻歌剧 《蝙蝠》……，演出活动空前繁荣。其后直到 第一次世界大战 爆发， 维也纳 出现了前所未有的思想、艺术大发展，许多领域都出现了具有极大影响力的伟大人物，这在欧洲近代史上并不多见。在这种繁荣的人文氛围中， 歌剧院 指挥马勒理所当然地把歌剧院的声望提到了更高的地位。他不仅摒弃了雇用喝彩者的陋习，还规定迟到者不得入场。为了达到对艺术的真实、完美的追求，他要求所有艺术家必须像他自己一样全身心地投入。他这样做虽然得罪了许多人并最终导致了他的辞职，但经过他10年的努力，歌剧院却达到了空前的辉煌。 第一次世界大战 结束后，作为战败国的 奥地利 沦为一个小国，但 维也纳 的文化生活却依然照旧，维也纳歌剧院在杰出的音乐家 理查德·施特劳斯 和弗朗兹·沙尔克的共同领导下进入了又一巅峰时期。 1933年1月，纳粹分子攫取了 德国 国家政权，维也纳也受到了很大影响。时任剧院指挥的 克莱门斯•克劳斯 突然辞去职务并带领大批杰出歌唱家到 柏林 去任职，这一举措被维也纳人视为背叛。
1937年． 维也纳 歌剧院也和其他部门一样，被全面纳粹化了。立于 歌剧院 廊上的 马勒 半身人像被击碎。并强迫更改节目，以适合 纳粹党 的趣味为目标。或许是由于意识到歌剧院对这座音乐之都的重要性，纳粹政权免除了剧院所有艺术家服兵役的义务，为了粉饰太平，大批 轻歌剧 被搬上舞台。
1944年6月30日上演的《诸神的黄昏》，可算是维也纳国家歌剧院的最后一次演出。1945年3月12日，歌剧院被炸，受创甚重。战后，该歌剧院一度借用维也纳剧院演出。不过·后来设于马戏场的戏院还是重建了起来，并于1951年11月5日，上演了 路德维希·范·贝多芬 的 歌剧 《费黛里奥》，指挥演出的是新经理 卡尔·伯姆 。第二年，他又指挥了举世罕见的一场首演。伯姆虽然享有很高的声望，但由于他参加的其他指挥活动过多而影响了 维也纳 的演出，在别人的指责声中不得不辞去其在维也纳的职务。到1952年为止，维也纳国家歌剧院最常演的一剧为《阿伊达》，一共演出了726场。其次为《罗恩格林》。1886至1952年间，献演 奥托·瓦格纳 的歌剧，要多于其他人的作品，其次为 威尔第 、 沃尔夫冈·莫扎特 和 理查德·施特劳斯 等人的作品。1956年卡拉扬接任了该剧院的音乐总监。剧院自19世纪末一直保持着很高的艺术水准，有许多优秀作品在此演出例如：戈尔德马克的《灶上的蟋蟀》 多尼采蒂 的《马利亚·斯图阿达》和莫扎特《后宫诱逃》、 阿诺尔德·勋伯格 的《期待》、 贝拉·巴托克 的《蓝胡子公爵的城堡》、 科恩 戈德的《死城》等。特别是斯梅塔纳的《被出卖的新娘》一剧，自1892年在此重演后获得极大成功，一夜之间即成举世闻名的杰作。另外在 伯恩斯坦 指挥演出自己的作品《幽静的场所》时还作了电视转播；华基耶利则邀请 普拉西多·多明戈 登场主唱了他的 歌剧 《歌女》，获得全场听众的喝彩。
1964年，卡拉扬因个人原因辞去职务，接替者为卡拉扬指派的助理经理埃贡·希尔伯特。在卡拉扬和 希尔伯特 担纲时期，许多世界一流的艺术家在这座金色大厅里演出过，剧院拥有的管弦乐团—— 维也纳爱乐乐团 也是世界顶尖级的管弦乐团之一。
演出
歌剧院 每年演出300次晚场，节目提前半年排定，而且每晚必换。观众可以在售票处得到详细的演出剧目表。
剧作以 沃尔夫冈·莫扎特 和 朱塞佩·威尔第 的作品为主，一般不试演现代作品，但每年都新排演一些著名的 歌剧 ，由世界最著名的艺术家演唱。而艺术家一旦能在维也纳国家歌剧院的舞台上引吭高歌，便从此奠定了自己在乐坛的地位。
每年 除夕 ，歌剧院还将举行一年一度的盛大 舞会 ，以其奢华典雅而成为世界各地政要名流、富商大贾云集的盛会，届时 奥地利 总统和国家都将出席。舞会一般在晚上10时开始，先是由专业舞蹈学校的演员表演波兰舞和华尔兹，接着，192对经过严格挑选的青年男女登场，女的头戴镶嵌宝石的小皇冠头饰，身着白纱 长裙 ，男的一律身穿黑色 大礼服 ，黑白相间，舞姿婆婆，美不胜收。最后是来宾同时起舞，整个大厅变成舞蹈的海洋，场面极为壮观。舞会一直要持续到第二天凌晨5时。舞会入场券昂贵，最差的站票是2700先令一张，包厢由按规定不同由数万到十几万不等。平常100先令左右一瓶的普通 香槟 在 舞会 上能卖到2500先令，非一般百姓所能承受得起，而是成为一种身份、地位的象征。
国家歌剧院的演出票价很贵，要提前预订，如逢名演员演出，则需要提前几个月预订。 歌剧院 除七八月歇夏外，全年开放，最佳的剧目一般安排在冬、春季的 维也纳 文化节期间。游客购票参观则是全年性的，从游鉴票的编号，游客可以得知迄今已有多少游客参观这一音乐殿堂。
2020年5月9日19:00，国家大剧院“声如夏花”系列在线音乐会首场“欣欣田园”拉开帷幕。
交通
交通：乘地铁、电车、 有轨电车 1、2号在卡尔广场站或者剧院站下。
维也纳国家歌剧院是世界上最著名的歌剧院，也是"音乐之都"维也纳的主要象征，素有“世界歌剧中心”之称。她坐落在 维也纳 老城环行大道上，原是皇家宫廷剧院，于1869年5月15日建成开幕，首场演出 沃尔夫冈·莫扎特 的 歌剧 《 唐璜 》。 第二次世界大战 末期，遭到严重破坏，战后历时8年，耗费1亿美元恢复重建。1955年11月5日重新开幕，演出了 路德维希·范·贝多芬 的歌剧《费得里奥》。
十九岁时首度前往向往已久的 维也纳 ，维也纳音乐界对他颇表欢迎，使他对未来充满希望。二十岁时 弗雷德里克·肖邦 再度拜访 维也纳 ，当抵达维也纳没多久便爆发波兰抗俄战争，和他一同到维也纳的朋友都相继回国参战，肖邦希望随友人一起回国为祖国效力，但父母认为他体格太弱恐怕无法适应军旅生活，要他继续留在维也纳。
由于 奥地利 支持 俄罗斯 ，维也纳人民多半不敢再和波兰人接近，肖邦因此失去举办演奏会的机会，也丧失了经济来源。 肖邦 在 维也纳 面临生活困境，亲友也都因身陷战争无法提供救济，所以生活相当拮倨。1831 年 7 月肖邦决定离开 维也纳 ，当行经斯图卡特时听到波兰革命失败、 华沙 沦陷的消息，在悲痛下创作出 " 革命练习曲 "。