中国著名 曲艺 弦师、作曲家白凤岩（1899年-1975年），北京人，擅长 三弦琴 和北派 琵琶 。八岁开始跟随父亲白晓山学习三弦，15岁时向韩永先与 韩永禄 拜师学艺。不久便在曲坛享有盛誉，代表作品有《 罗成叫关 》。
简介
白凤岩（1899年—1975年），北京人，中国曲艺大师、作曲家、著名的三弦和北派琵琶演奏家。
生平
八岁跟随父亲白晓山学习三弦。15岁，向韩永先与韩永禄拜师学艺。不久便享誉。成名后，他仍向很多名师求教，譬如单弦名家 全月如 、 德寿山 、梅花大鼓名家 金万昌 等人。此后对多种北方 曲艺 非常熟悉，并锐意改革创新。他演奏 三弦琴 、 琵琶 、 四胡 、 扬琴 的技术非常独到。他曾为京韵大鼓名家 刘宝全 伴奏5年。后来，他帮助胞弟 白凤鸣 改革京韵大鼓的唱腔，并且编了《 击鼓骂曹 》、《七星灯》、《 罗成叫关 》等20多段崭新曲目。自此创立了京韵大鼓的「少白派」。1954年，他担任 中国广播艺术团说唱团 艺术指导的时候，更创立“新梅花调”。
作品介绍
评价和影响
在艺术方面，白凤岩以其精湛的 三弦琴 演奏技艺在曲艺界享有盛誉。他的演奏风格独特，技巧娴熟，尤其在京韵大鼓、梅花大鼓等 曲艺 形式的伴奏上有着深入的研究与贡献。在创新性上，白凤岩不满足于传统技法，他创新性地发展了三弦伴奏艺术，丰富了其表现力。他与弟弟 白凤鸣 合作，对唱腔设计和伴奏技法进行创新，推动了“少白派”京韵大鼓的形成。从音乐教育上看，作为 中国广播艺术团说唱团 的艺术指导，白凤岩致力于音乐教育和曲艺音乐的传承，对后来的音乐家和曲艺弦师产生了深远的影响。他的诸多作品 三弦琴 曲《风雨铁马》和琵琶曲《 剑阁闻铃 》等作品，不仅展现了他的艺术才华，也成为了 曲艺 音乐的经典之作，影响了一代又一代的艺术家。
音乐理念上，白凤岩强调“功”与“法”的艺术学习理念，即通过不断的重复和刻苦练习达到高超的技艺水平，并通过不断的磨练和总结掌握艺术的精髓。同时他在文化上也做出了显著贡献白凤岩在梅花大鼓的唱腔音乐革新中做出了贡献，被时人称为“新梅花调”，推动了传统曲艺形式的发展与创新。在1953年《张羽煮海》的讨论会上， 老舍 评价白凤岩的改编工作是“救活了一步死棋”，显示了他在艺术创作中的重要性和同行的认可。