《裸体的玛哈》（原文： La maja desnuda ，英文： The Naked Maja ）是西班牙浪漫主义绘画大师弗朗西斯科·何塞·德·戈雅·卢西恩特斯（Goya y Lucientes,Francisco de，1746-1828）的布面油画，创作于1798至1805年间，现被收藏于西班牙马德里普拉多国家博物馆。
在创作该画作前，曾任宫廷画师的 弗朗西斯科·何塞·德·戈雅·卢西恩特斯 遭遇了仕途不顺与家庭不幸，由于自身思想的转变，接触过 自由主义 思想的他开始多以平民为题材进行创作，并在画中讽刺社会的弊端和愚昧落后的现状。 他曾在 意大利 留学期间受到意大利文艺复兴时期画家 乔尔乔内 的《 沉睡的维纳斯 》中“卧女”式构图的启发，又向委拉斯贵支的《 镜前的维纳斯 》中的 人文主义 绘画精神学习，绘制了《裸体的玛哈》，描绘了一名赤裸身体、侧卧在深绿色寝具上的年轻女性（“玛哈”意为姑娘）。 画作呈 对角线 式构图，采用线面结合的绘画方式，背景色明暗交织，色调柔和顺滑，女性姿态具有韵律感，刻画细腻，给人一种奇特的艺术感染力。
《裸体的玛哈》创作于 西班牙 风起云涌的抗争时期，是 弗朗西斯科·何塞·德·戈雅·卢西恩特斯 反对教会传统和贵族权威等封建势力的体现，充分反映了戈雅对美好理想和自由的追求，同时表达了西班牙社会进步势力的心声，成为了自由和高尚的代名词。 该作品的姊妹作品《穿衣的玛哈》与其形式、构图相似，画中女性身着白衣、腰系淡玫瑰色束腰、外套金色外衣。
创作背景
《裸体的玛哈》由弗朗西斯科·何塞·德·戈雅·卢西恩特斯创作于1795至1800年间。戈雅出生于阿拉冈省萨拉戈沙附近的芬德托尔斯一个镀金匠家庭，自幼就酷爱绘画，曾进入马蒂尼兹的画室学画 圣像画 。
1766年至1771年，戈雅前往 意大利 留学，深受提埃布罗、 乔尔乔内 等大师的影响，意大利文艺复兴时期画家乔尔乔内的《 沉睡的维纳斯 》中最早出现了“卧女”式构图，很可能对戈雅创作《裸体的玛哈》产生了启发。
在18、19世纪之交， 宗教裁判所 和 西班牙 天主教会大肆迫害西班牙国内的进步人士，西班牙的启蒙学者曾为反对天主教会的反动守旧而进行斗争。 1786年后， 弗朗西斯科·何塞·德·戈雅·卢西恩特斯 在担任宫廷画师期间，亲眼见证了西班牙王室的腐败落后和颓废无能，他结交了一批受到 启蒙运动 和 法国大革命 影响的学者，接触到 自由主义 思想。1790年后，戈雅被排挤放逐，7个孩子中的6个相继离世，他本人因患病而双耳失聪，期间他见到大量的痛苦的平民百姓，结合生平有感而发，开始多以平民为题材进行创作，在画中讽刺社会的弊端和愚昧落后的现状。1796年，他学习了委拉斯贵支和 伦勃朗 的绘画技法，将委拉斯贵支视作自己的榜样，学习其《 镜前的维纳斯 》中的 人文主义 绘画精神，绘制了《裸体的玛哈》。
作品内容
“玛哈”在 西班牙 俚语中多为姑娘的意思，《裸体的玛哈》描绘了一名赤裸身体侧卧在深绿色寝具上的年轻女性，她的身体微微弯曲，双手交叉于脑后，两腿并拢，面带微笑。女性的头部和腰部下垫有带 lace 的白色枕垫，腿下铺着白色床单。
艺术鉴赏
构图
《裸体的玛哈》呈 对角线 式构图，画中描绘的女性侧卧于床，利用人物的斜躺姿势突出绘画主体。
色彩
《裸体的玛哈》中，将背景分为光暗、冷暖两部分，背景色明暗交织，背景与前方丝织品交界处削弱边界，色调柔和顺滑，更加注重光影效果和层次感。采用线面结合的绘画方式，人物面部采用线条勾勒加以体块过渡，减少人物面部亮暗面的对比，将人物面部融入整体明亮的暖色调，使整体画面沉稳却充满力量。 弗朗西斯科·何塞·德·戈雅·卢西恩特斯 以透明的暖色调照亮了白色的服装，深绿色及 褐色 的深色调背景与雪白明亮的肌肤和丝织品形成对比，使全画的焦点集中于人物身上，衬托出人体的光滑透亮，展现出其躯体的细致与柔软。
造型
画中女性姿态动人，身体凹凸有致，丰满的 乳房 和突出的臀部凸显其身体的匀称优美，枕垫的不规则形状与具有韵律感的身躯相互衬托对照，衬托了画中裸体的人物形象。舒展的姿势表现了人物内在的 精神状态 。 女性的造型与同时期 西班牙 画坛上的学院派画法相差甚远，有着头部过大过圆、腰部过于纤细、四肢短粗、脚部过小等特点。
技法
细节上，画作的笔触细微而流畅，展示了 弗朗西斯科·何塞·德·戈雅·卢西恩特斯 的高超写实技巧。人物面部采用小笔刻画，五官清晰，容貌娇美，充分表现其内心活动，更显其温柔娇媚，充满青春活力；柔和的衣纹自如舒卷，枕头 lace 、床单褶皱和躺床边缘等绘制细致，体现出其光滑华丽；背景笔触也较为细腻。
思想
《裸体的玛哈》是 弗朗西斯科·何塞·德·戈雅·卢西恩特斯 由于自身思想的转变，对宗教禁欲主义和蒙昧主义、对压制人民自由思想的 西班牙 教会和封建势力的一种挑战，充分反映了戈雅对美好理想和自由的追求。 在《裸体的玛哈》中，人的理性、感性的欲望，以及世俗顾忌等种种矛盾交织在一起，使这幅画带给人一种奇特的艺术感染力，描绘了人体美的高度和谐，是一曲女性生命的赞歌。
价值与影响
《裸体的玛哈》创作于西班牙风起云涌的抗争时期，在刚诞生之时并不为人们所接受，当时，西班牙的封建专制和宗教裁判所有的严格限制，导致西班牙的绘画史上极少有像 意大利 那样的裸女像，甚至在镜子和家具的装饰上都不允许有裸女形象的出现。 裸体形象的画作显示了 弗朗西斯科·何塞·德·戈雅·卢西恩特斯 不畏世俗清规戒律束缚、挑战禁欲主义、大胆自由的创作精神，是戈雅反对教会传统和贵族权威等封建势力的体现，同时也是19世纪 西班牙 进步阶级思想的体现，表达了西班牙社会进步势力的心声，成为了自由和高尚的代名词。
收藏信息
参考资料
重要展览
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作品争议
关于《裸体的玛哈》中的妇人身份有四种不同的说法，均未有定论：第一种说法称，该画像为戈雅受阿尔巴公爵夫人委托所作的维纳斯像，然而戈雅画出的形象并非女神，而是一个性感诱人、带有挑逗感的女人；第二种说法称，该画像的人物为阿尔巴公爵夫人；第三种说法称，该画像的人物为一名富商的妻子，戈雅在为这位夫人画完肖像画之后，因痴迷于其美丽丰腴的躯体，且这躯体诱发了他创作裸体画的冲动，在回到家后凭记忆绘制出了这幅画；第四种说法称，该画像的人物为一位马德里女佣。
相关作品
姊妹作品
1797年至1806年间，戈雅在被任命为宫廷画师的同时，接受他人的委托，创作了《穿衣的玛哈》和《裸体的玛哈》两幅形式、构图相似的作品，在《穿衣的玛哈》中，女性身穿丝绸白衣，腰系淡玫瑰色束腰，外套一件镶嵌黑色网格的金色丝绸外衣。作品完成之初，两幅作品重叠在一起展示，观者只需要拉动画面上的绳索，就可以看到覆盖于《穿衣的玛哈》后面的《裸体的玛哈》。《穿衣的玛哈》同为布面油画，藏于 普拉多博物馆 。
关于这对姊妹作品的创作，还有一则传闻与作品争议中的第三种说法有关。据说， 弗朗西斯科·何塞·德·戈雅·卢西恩特斯 画出《裸体的玛哈》后不久，那位富商就得知了这个情况，他认为这是对自己的戏弄与亵渎，企图与戈雅决斗。幸好戈雅事先得到朋友报信，以出奇的速度另画了一幅同样姿态的《穿衣的玛哈》，这才平息了这场干戈。
其他作品
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