《崖上的波妞》（日文名：崖の上のポニョ）是由 吉卜力工作室 制作的一部长篇动画电影，由 宫崎骏 执导和编剧， 奈良柚莉爱 、山口智子、长岛一茂等参与配音。该片以全手绘方式创作，画稿超17万张，打破了宫崎骏自己创造的纪录，是《 千与千寻 》的1.5倍，讲述了住在深海里的 人鱼 波妞 与五岁男孩 宗介 之间跨越种族的友谊故事。
波妞 是一只渴望成为人类的 人鱼 ，她住在一个深海王国中。在一次海难中，宗介被波妞救起并带回了自己家中。两人开始相互了解，逐渐建立了深厚的友谊。为了实现自己的愿望，波妞决定离开宗介，前往海洋女神的宫殿。但在分别的时刻，波妞才发现自己真正想要的是留在宗介身边。最终，两人重聚，展现了爱与勇气的力量。
《崖上的波妞》在荣誉成就方面斩获多个奖项，它入围第65届威尼斯电影节主竞赛单元，在 第32届日本电影学院奖 上，斩获最佳动画片与最佳配乐奖，并获得第8届 东京 动画大赏·年度最佳动画和最佳本地动画电影，在第37届 安妮奖 获得最佳导演与最佳配乐提名。
电影于2008年7月19日在 日本 首映，在 日本 取得了巨大的成功，成为当年的票房冠军，影片上映31日后票房则突破100亿 日元 ，日本本土票房达到了155亿日元，吸引了约1287万观众。它于2020年12月31日在中国内地上映，受到了观众的热烈欢迎。
剧情简介
5岁的宗介（土井洋辉 配）生长在海边小城，与妈妈理莎（山口智子 配）住在一个靠海小村庄的山崖上，身为船长的爸爸长年出海，留下宗介与妈妈相依为命。一天，宗介捡到了一个被海浪冲上岸的废玻璃瓶，里面有条受困的小金鱼。小金鱼名叫波妞（奈良柚莉爱 配），她是人鱼女王的女儿，偷偷驾着 水母 溜出来玩的时候被困在玻璃瓶里。宗介把波妞带回了自己家，养在塑料盆里。波妞在宗介家过得很愉快，她很喜欢宗介，宗介也喜欢她。
然而，快乐的日子很快就过去了，波妞的爸爸藤本（所乔治 配）把女儿带回了海底。藤本原是一个渔夫，后来和人鱼女王相爱成了海底的主人。波妞回家后，十分思念 宗介 ，她做出了一个大胆的决定——她要变成人，和宗介在一起。在妹妹们的帮助下，波妞偷出了父亲的法宝，向人类世界游去。不料，蕴含着危险魔力的生命之水失控了。于是，海水暴涨，暴风狂作，妹妹们变成了一群巨型鱼，变成海浪向海边小城扑去，波妞没想到自己的美好愿望竟然招来了这样的大祸，而承诺要永远保护波妞的宗介，也即将面临新的挑战。
角色介绍
影片制作
制作起源
当 吉卜力工作室 宣布《 地海传说 》由 宫崎 家的大公子 宫崎吾朗 担当导演时，很多人都认为屡屡流露退意的宫崎大师真的要收山了。然而令人惊喜的是，《地海传说》之后，吉卜力宣布， 宫崎骏 将制作一部脱胎于家喻户晓的安徒生童话《 海的女儿 》的动画电影。
制作一部以海为主题的动画，是 宫崎骏 长久以来的梦想，可是海浪的动画效果非常难做，所以这个梦想在此之前始终未能实现。宫崎骏曾打算改变动画的制作方式，于是便有了这样一个革新的念头：其实大海也是一个生命体，当然可以为她画上眼睛了。很多工作人员认为这个想法很有趣。因此宫崎骏心里决定就是她了。
制作过程
受到 日本 作家 夏目漱石 作品《 草枕 》的影响， 宫崎骏 前往 英国 伦敦的泰德现代美术馆观看展览，被英国画家 约翰·米莱斯 的画作感动。其中一幅名为《奥菲利娅》的画作，连细节部分都经过细致刻画，在光线照射下，少女像人鱼一样漂浮在水上，宫崎骏觉得“自己现在所做的就是把那种艺术毁了”，触动了他重新思考动画作画方式。最后，宫崎骏决定回到原点，摒弃CG，重归动画片的手绘方式，由此诞生了风格迥异于现代动画的《崖上的波妞》。
从印象稿开始，宫崎骏就有意贯彻执行“提升画面精度，并要表现出朴素的感觉”的创作理念，并对参与创作的员工提出同样的要求。《崖上的波妞》同样全部使用手绘作画，在一年半时间内，大约有70名工作人员画了17万张图。而受到握力减退的影响， 宫崎骏 在绘制手稿的过程中，铅笔从原来的HB换成了更柔软的5B。
在影片中，与海有关的场面约占80%，宫崎骏对于海水和海浪的表现格外用心，决定将海浪从背景剥离成为独立的角色，更加突出其运动的冲击感。他曾仔细观察暴风雨中的大海，捕捉波涛充满活力的变幻形式，这些心得当然被用到了新作中。同时，片中的大海往往以具有意志的鲜活面貌出现，这种拟人化的手法表现出孩子的眼中的独特世界，形成了充满妙趣且富有冲击力的效果。在绘制运动的海浪时，不仅注重光与影的变换，甚至是气泡和气沫也下足功夫细细刻画。其中仅仅影片开头的12秒海底镜头作画就高达1613张。
在创作过程中，宫崎骏特别注重细节，比如向日葵园里开着的剑兰，寓意着炽热的爱、思念、努力和忘却，与波妞的故事相呼应。此外，《崖上的波妞》片长1小时40分钟，画幅多达11万张，全片以人手绘画，没有使用任何 计算机 效果，画风更偏向简单，但却能触动人心。
幕后花絮
宫崎骏 在构思《崖上的波妞》时受到瓦格纳 歌剧 《女武神》的启发，原定金鱼姬的名字是“布伦西德”（《女武神》中的人物），后来改成了“波妞”。小男主人公宗介的名字则来源于 夏目漱石 的小说《门》中的人物野中宗助（在日文中，“宗助”和“宗介”发音一样）。 宫崎骏 经常在作品中描绘美味的食物，而在这部电影中，登场的是理沙为宗介和波妞做的拉面。
制片人 铃木敏夫 透露，男主角“ 宗介 ”以宫崎骏的儿子 宫崎吾朗 小时候的性格为蓝本创作。然而，尽管宫崎吾朗也是一名动画家，但宫崎骏与年届40的儿子的关系一直不佳，原因是宫崎骏认为父子关系变差最初的原因是儿子五岁时，自己因埋首于工作而缺乏陪伴。
2020年末，《崖上的波妞》确认引进中国内地， 宫崎骏 特别为中国观众准备手写新年祝福，表达了对每个努力走过2020年的人们的鼓励。
音乐原声
播出信息
宣传活动
2020年，宫崎骏的珍爱之作《崖上的波妞》在中国内地引起了极大的关注。 吉卜力工作室 公开了各部动画电影的画面图片，其中包括了《崖上的波妞》，让粉丝们可以自由下载。 电影正式被引进内地， 中文译名 为《崖上的波妞》，并发布了内地首款海报。著名演员 雷佳音 献声电影中最具喜剧性的角色“藤本”， 而电影发布的内地首支预告纯手绘17万张，是 宫崎骏 的另一部经典作品《 千与千寻 》1.5倍。 电影中文主题曲由知名华语音乐人 吴青峰 和 戚薇 女儿 李乐祺 （Lucky）独家献唱。
上映信息
票房记录
《崖上的波妞》是一部在 日本 大获成功的本土电影，它在481块银幕上映，上映当时创下了日本影史上，本土片最大上映规模的记录。在首日放映期间，票房成绩表现出色，达到了《千与千寻》首日成绩的83%。然而，相比于《 哈尔的移动城堡 》当年的成绩，上映前两日的累计票房仅为其70%。但是，这部影片上映三天之后，累计票房便迅速突破了15亿 日元 ，成为2008年度日本国内票房增长最快的本土片。接下来，这部电影的票房表现更是惊人。31天之后，它的票房突破了100亿日元，最终收获了155.0亿日元票房和约1287万观众的好成绩，截至2025年10月17日，该片在全球累计票房206516134美元。
获得荣誉
以上内容参考
作品评价
创作者评价
宫崎骏 自述：“制作一部以海为主题的动画，是我长久以来的梦想，可是海浪的动画效果非常难做，所以这个梦想在此之前始终未能实现。我曾打算改变动画的制作方式，于是便有了这样一个革新的念头：‘其实大海也是一个生命体，当然可以为她画上眼睛了。’很多工作人员认为这个想法很有趣，我心里想，‘嗯，好的，就是她了！’
我一度想过，也许我们离孩子们已经太远太远了，是时候再次走近那些5岁左右的孩子们身边。可是我又无法再制作《 龙猫 》那样单纯的影片，因此只好在影片中加入更复杂的元素。事实上，如果想要制作单纯的影片，片长稍短应该更好一些，毕竟对于孩子来说片长不宜过长。在相当长一段时间， 铃木先生 都对我说，‘为什么你不能把片子弄短一些？’可是我需要将影片做得更为复杂，所以最后片长还是到了101分钟。
《悬崖上的金鱼姬》中，我最喜欢的部分就是结尾的演职员名单。名单中没有职务，所有人员的名字全部按照假名的顺序排列。在这份名单中，大投资者和小工作室全部一视同仁，从中你看不出谁是制作人谁是导演。甚至三只经常在工作室附近出没的流浪猫，它们的名字也列入名单当中了哦！”
媒体评价
《崖上的波妞》如同一道明媚如阳的色彩，使得其它同样角逐威尼斯电影节 金狮奖 的影片黯然失色。观看该片如同一次愉悦的旅行，从记忆中儿时幼儿园的 彩虹 图画中穿过， 如梦似幻 。 宫崎骏 准确而细腻地捕捉到了片中主角——这个五岁的小男孩 宗介 的心思。总之，《 崖上的波妞 》所展现出来的走向自然、天真，以及赋予海洋人格化的独特尝试，都使得该片成为一件难忘的艺术品。（ 时光网 评）
看惯了好莱坞的CG动画，对于该片表现力相对较弱的二维动画会多少有些非议。但是观众只能概叹宫崎骏的画笔的多彩，就像被施了魔法，片中大海和鱼的层次分明，海之女王 流光溢彩 金光闪闪的掠过，再配上 久石让 的音乐，表现力毫不逊色。但是说到底，动画大师宫崎骏在一系列的尝试和创新之后，开始返璞归真。相比内容丰富的故事，新技术的尝试或摒弃，角色的巧妙设置及多样性，也许简单才是最终的真谛。观影者可能不会期待《 崖上的波妞 》在 电影节 上有金狮的斩获，但是一定不会忘记那内心深处的快感。（ 新浪娱乐 评）
《崖上的波妞》值一座金狮。正如我们所期待的，该动画电影的手工绘制的画风依旧精美，给我们带来了一定的视觉享受。外形的改变、物体和人物转换的新形式、波尼的金鱼姐妹被撞毁成鱼形波浪，这些都让人印象深刻。而 宫崎葵 对人物情感的把握和电影的 配乐 仍是出色的。（ 英国 《 电讯报 》评）
宫崎骏 过去的作品在成年人中的受欢迎程度远远超过小孩，而《悬崖上的金鱼姬》中，他回到了最初吸引他走上动画这条道路的 迪士尼 家庭电影这一原点之上，完全返璞归真、删繁就简，适合阖家欣赏。（ 搜狐娱乐 评）