温州 鼓词 ，又称“ 瞽[gǔ] 词”或“盲词”，俗称“唱词”，是浙南地区最大的 曲艺 种类，亦为华东和 浙江省 的主要曲种之一，以艺人自弹自唱为表演形式的中国重要 说唱 门类， 故有“ 杭嘉湖平原 评弹，浙南鼓词”的说法。
学者普遍认为它于明末清初形成并盛行开来，发源于 温州市 瑞安，流布于温州、 青田县 、 玉环市 等地区，清朝末年随 牛筋琴 的出现迎来了第一次革新，文人加入表演者行列，出现了专业、固定的表演场所 。20世纪20年代诞生南北两大唱腔，后期因南派音乐特征更适合演绎 鼓词 ，以瑞安城关话为表演音的温州鼓词占据主流 ， 改革开放 后曾一度陷入衰落，于80年代随艺人创新而复兴并流传至今 。
温州鼓词以“九板五调”的鼓词音乐与表演结合的形式，记录 曲艺 发展历史，具有道德 教化功能 ，蕴含宗教、哲学等中国传统文化内涵 ，经典作品有长篇娘娘词《南游传》《十二红》等等 。2006年5月20日。 瑞安市 申报的“温州鼓词”经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录，项目编号Ⅴ-13。2019年11月，《国家级非物质文化遗产代表性项目保护单位名单》公布， 平阳县 非物质文化遗产保护 中心、瑞安市非物质文化遗产保护中心获得温州鼓词项目保护单位资格。
命名由来
温州鼓词最初在很长一段历史时期内没有统一的名称，民间以口头用语命名，因其以唱为主而称为“唱词”，平阳过去有句口头禅叫“盲瞠人唱词”，很多盲人以其为业又称为“瞽词”或“盲词”， 因演唱者走家串户而称为“门头词”“门词”。后因表演者敲鼓和板击节 说唱 的形式，而得名“ 鼓词 ”。然而“鼓词”是中国古代若干相近的说唱 曲艺 形式的通称，指代并不明确，最终因 温州市 鼓词以温州地区的瑞安话作为标准语，而得名“温州鼓词”，又称“瑞安鼓词”。
历史沿革
起源
时间
温州鼓词的形成时间有多种说法，其中明末清初说因具有史料支撑而较为客观。温州鼓词史料可追溯至清 爱新觉罗·颙琰 朝， 瑞安市 学者赵钩于1806年撰写的《过来语》一书中提及，白门松即瑞安白门乡名叫阿松的唱词艺人，并写道“嘉庆、 爱新觉罗·旻宁 年间，有白门松最善唱词，到处皆悬灯结彩，倾动一时”，可见温州鼓词在1806年已经相当流行。另外，清光绪时 瑞安 乡绅项 崧[sōng] 在《午堤集》中还有这样的记载：“瞽者白门松工唱词，远近争致之，名且出于其乡族以上。” 明末清初说的学者们认为，任何一种艺术从形成到成熟，都有一个很长的发展过程，从而推断温州鼓词的起源时间大约在十八世纪。发源自乡间街边，最初的温州鼓词是盲者的求生门艺，他们自身不具备文化水平，在农村门前传唱鼓词以赚取粮食钱财，后期随社会需求改变而在清朝中叶发展流行。此外，部分学者和业内人士主张温州鼓词发源于 南宋 时期、唐代和明代。
南宋说
部分学者根据古诗推演，认为温州 鼓词 起源于南宋。学者根据南宋 陆游 的诗《 小舟游近村舍舟步归 》中描写 鼓词 演出场景的一句“斜阳古柳赵家庄，负鼓盲翁正作场，死后生前谁管得，满村皆听 蔡中郎 ”进行推断，但诗中提到的赵家庄在何处，以及诗中描写的是否是温州鼓词都缺乏史料支持，因而南宋说存在较大争议。
唐代说
关于温州 鼓词 起源，有传说故事主张其始于唐代，但具体说法不一。其一相传 唐朝 年间，有个皇叔叫李乃青，天资聪慧，年少 失明 ，在学习唱词的过程中请鞔鼓匠人到宫内鞔 了一个“ 扁鼓 “，从此皇叔就击鼓唱词，经常出宫与唱曲班一起表演，慢慢的民间百姓也跟着李乃青进行 说唱 表演。另外由艺人相传的 鼓词 祖师，姓雷，名海青，生活在唐开元、 天宝 ，通音律，善鼓琴，后被闽浙一带的曲艺人捧为鼓词的始祖。
明代说
根据温州鼓词业内相传的说法，鼓词始于明代 。 依据《 华东地方戏曲介绍 》中关于温州鼓词的记载“据老年人季松坡讲，温州鼓词始于明代，由横阳（平阳昆阳）里巷之曲与词曲合并而成，后承受古乐衣钵，吸收民间曲调逐步发展起来”。又依据《中国大百科全书·戏曲曲艺卷》对“鼓词”的解说“ 浙江省 的温州鼓词，相传始于明代，源于祀神时演唱的‘唱太平’‘灵经’‘娘娘词’，曲调由古代的词曲和当地的民间小调发展而成”。这种两种说法都认为温州鼓词是在地方 民俗音乐 与文人文化相结合的基础上发展演变而来的，较为客观，但仍尚缺乏史料考证。
发源地
关于温州鼓词的发源地，有 平阳县 和 瑞安市 两种主要说法。主张 平阳 为发源地的学者的依据有：晚清平阳民间流传的关于描述知名 鼓词 艺人及其艺术特色的 顺口溜 、《华东地方戏曲介绍》中对温州鼓词横阳（今平阳）里巷之曲的述说以及平阳艺人创制出的温州鼓词特有乐器。主张瑞安为发源地的学者，瑞安历来被称为“ 鼓词 之乡”。这一说主要以唱腔历来以瑞安城关方言为标准音，严格按照瑞安腔押韵；瑞安唱词艺人数量居之冠，著名的词师如 管华山 、丁凌生、 阮世池 都是正宗的瑞安人，长期以来形成了自己的流派为依据。
发展
兴盛
清朝 中叶是温州鼓词的早期发展阶段，这一时期政治局面稳定，大量人口涌入城市，市民爱好自由发展。温州鼓词作为有说有唱、通俗易懂的民间 说唱 形式，深受百姓喜爱，迎来发展的高峰期。根据清 光绪 年间 瑞安市 学者张棡在《杜隐园日记》 一书 中的记载，可知温州 鼓词 在清朝中叶已经广泛流传开来，此时的温州鼓词已经成为职业，艺人已经具备规模团队。温州鼓词的表演场所发生了变化，有以“门头词”为主的流动街边场所，也开始出现专门、固定的词场。
第一次革新
清末 民国时期 温州 鼓词 迎来了第一次革新 ，此时的温州鼓词已经 广为 流行，成为百姓茶余饭后的娱乐，根据史料记载“任职 苏州市 学政 的瑞安士绅 黄体芳 等携带苏州弹词词本移植为温州鼓词词本”，文人的参与拓宽了温州鼓词的受众群体，促进温州鼓词艺术向着专业、 高雅 发展。第一次的革新发生于伴奏形式的创新，为满足文人参与 鼓词 内容的创作需求， 牛筋琴 诞生，也被视为温州鼓词艺术成熟的标志。伴奏乐器的创新丰富了鼓词音乐内容，为演绎长篇内容提供了基础，还出现了专供鼓词艺人坐唱的经营性场所，艺人社会地位也随之提升。
南腔北调
20世纪20年代温州鼓词形成了南北两大唱腔，标志其艺术形式进一步走向专业化、成熟化。随着鼓词在内容、音乐、唱腔上的不断完善，鼓词出现不同个人唱腔流派，南派主要流行于 瑞安市 、 平阳县 地区，风格幽婉细致，北派则流行于 温州市 、 永嘉县 一带， 风格遒劲有力。南北两大流派势力逐渐发展壮大，在20世纪30年代开始相互挤压，形成 恶性竞争 ，最终酿成官司。后来经过 永嘉县 民政局调解，共同组织成立了盲词工会，即 鼓词 协会的前身，也是 温州 鼓词行业最初的组织机构。两个流派达成了在竞争中相互融合的共识，但因两派特征鲜明，二者难以做到协调，因此温州鼓词呈现出“南腔北调”的艺术特征。后期因“南腔”具备 瑞安 城关话声调多变、富有音乐性、韵部少等特点，更适宜 鼓词 的演绎，且南派艺人们的不断创新，北派最终逐渐衰落。直至20世纪50年代，以瑞安城关话为表演音的温州鼓词逐渐兴盛，占据主流。
艺术特点
表演特点
形式
温州鼓词的表演是一门综合艺术，艺人在唱词的同时还需要演奏多种乐器。演唱者以“第三人称”进行讲述，在 说唱 的过程中通过一人分饰多角的形式进行人物塑造，不断跳进跳出，时而化作曲中的人物，时而又还原于讲述者自身，以一人表演为主的演唱形式为主，又称为单档。唱大词时，用一鼓一拍，曲调粗犷，比较原始，可以连唱几昼夜。 上世纪七八十年代，还推出过 鼓词 剧，至今未曾普及。
唱词
温州鼓词的唱词以 瑞安市 话作为标准演唱语言，主唱辅说，发音必须以瑞安和城关的方言为基础，饱含本土俚语。韵文包涵唱词、念句、数板句三个部分，内容以雅俗共赏的故事为主要叙述主题，涵盖了家国兴亡、 占卜 巫术 、天文地理、民间传说等各个方面，增加闲暇愉乐的同时帮助听众了解人文知识。
曲调
温州鼓词以“太平调”为基本曲调，有“正太平调”与“反太平调”，此外还有“吟调”和“大调”。 “正太平调”也称“太平唱”，上句一般落“re”音，下句落“sol”音， 为徵调式。 配合原板使用，节奏比较舒展，适合表现情绪平稳的叙述性片段。 正太平调 属下 较为固定的唱腔有“太平游春腔”“太平母子腔”“太平追雷公腔”等。 “反太平调”也称“上把调”或“换上把”，即把 牛筋琴 上原来唱“正太平调”的“sol”音当作 “do”音，把“徵”调改为 “宫”调。 早期反太平调只用三粒板伴奏，后期加上牛筋琴伴奏后，曲调较前更为活跃。 反太平调属下较为固定的唱腔有“反太平诉衷情腔”“反太平上 巫山 腔”等。
唱腔
温州 鼓词 以“吟诗调”为基本唱腔，“吟诗调”为四句体，节奏自由，似 散板 ，此外还有“吟调”“大调”和“ 弹词 调”。 “吟调”，亦称" 田歌 ”，唱腔有 上下句 体和四句体两种，节拍也有自由的散板和一板一眼（2/4拍）两种。 它与吟诗调十分相近，节奏自由，无乐器伴奏，以清唱为主，旋律起伏不大，每句尾音基本落在“sol”上。 乡间民众田间锄草、上山打柴，或划船摇橹时都会吟唱此曲调。 “吟调” 在温州鼓词唱腔中的运用很普遍，下属较为固定的唱腔有"相思腔”“赞叹腔”“诗赋腔"等。 “大调”，亦称“灵经大调”或“ 娘娘 词窦”，唱句间以 大锣 、 大鼓 击奏 过门 由此得名。唱腔为 上下句 体，节拍有 散板 和一板三眼（4/4拍），属徵 调式 。 大调专在大词演唱中使用。 “ 弹词 调”是借鉴了弹词曲种的音乐演化而来。 唱腔为四句体，节拍为一板一眼(2/4拍），曲调舒展，句末常有拖腔。
音乐特点
板式音乐
温州鼓词是一种板式 变化体 音乐，整体抑扬顿挫、变化丰富，大致可以分为九种基本板式，其中原板是的基本板式，运用广泛，其它板式大多由它衍化而来，艺人学唱温州鼓词时都是先学原板旋律，在逐渐掌握其他板式。 “原板”，亦称“中板”或“流水”，唱腔为四句体，节拍为一板一眼（2/4拍），速度为中速，偶尔也以4/4拍出现。 原板在温州鼓词音乐中往往设计在曲目的首句或首段，俗称"开场四句头”。
慢板、快板
“慢板”，亦称“慢原板”，唱腔为 上下句 体，节拍为一板三眼 (4/4拍），速度为慢速。 慢板唱腔旋律与原板相近，特点为字少拖腔多，拖腔婉转优美，通常用于抒发人物情感，展现心理活动。 演唱慢板，对于演员嗓子的要求比较高， 音域 要广，音色要美，才能使唱腔优美动听。 “快板”，亦称“快原板”，节拍为一板一眼（2/4拍），速度较快，唱腔的旋律上下句连贯性很强， 清晰流利，变化丰富。宜表现欢快、活泼、轻松等情绪。快板的音乐设计，字多句少，在演唱时给人“半说半唱”的感觉 ，主要出现在对话般的词句中，以唱代白，还适合用于“看山景”“逛花园”等带有行动性的场面。
紧板、泛板
“紧板”，亦称“迭板”，节拍为有板无眼（1/4拍），速度较快，字字千斤，无轻重音之分。紧板唱腔是在快板唱腔基础上的再发展， 紧板速度快、旋律围绕着方言的语音声调而活动，起伏小旋律性不大，通常给人“说多唱少”的感觉， 其腔虽少，但仍有一定的音乐旋律，不等于说白。 紧板的使用大多出现在情节突变，矛盾冲突尖锐的地方，主要用于制造紧张激烈的气氛。 “泛板”，是一种紧打慢唱的板式，唱腔为 上下句 体，其特点是唱句或拖腔可以自由延长或缩短，节奏仍保持稳定，速度较快。 节拍类似 京剧 中的“摇板” ， 越剧 中的“嚣板”等。泛板的音乐有明显的强弱之分，轻轻吟唱时节奏缓慢，激烈热闹时节奏强劲， 适用于人物内心情绪爆发的时刻。泛板的音调悠长，节拍急促，听起来悲切苦楚，更适宜用于表现哀怨悲伤的情绪。泛板是温州鼓词的一个重要板式，老艺人们都非常重视泛板的运用，来展示自己的演唱水平。
倒板、清板
“倒板”，亦称导板，适宜于”三三四”的十字句。 速度自由，拖腔旋律按演员嗓子条件自由发挥。 倒板多用 大鼓 、 大锣 伴奏，唱腔气势宏大，骤听犹如空谷传音。多在唱段开始或情节突变时使用，常用于人物抒发豪情壮志，表达慷慨激昂等情节。 “清板” 唱腔为 上下句 体，节拍有一板一眼(2/4拍)和一板 三眼 （4/4拍）两种，速度为中速。 不用 牛筋琴 伴奏，仅仅通过敲打“三粒板”与“小抱月”来控制节奏，唱腔的强弱快慢根据唱词内容而定，清板唱腔在 瑞安 鼓词的演唱中运用较多。 清板在演唱中运用频繁，各类词句中都可用此板式，加上带有乡土风味的旋律，让观众觉得亲切易懂。 清板对艺人的音准要求较高，演唱清板能展现出艺人 高超 的 演唱技巧 。
散板、数板
“散板”，亦称叫散，节奏自由，可快可慢，其拖腔音调的高低、节拍的长短，全由演唱者的嗓音条件决定。 散板的唱句节奏与 过门 节奏很不统一，过门的速度属中速，而唱腔是自由的，可快可慢。 牛筋琴 托着唱腔轻轻的演奏，贴的越紧越好。 “数板”，俗称“打快板”，无音乐旋律，是有节拍的诵唱，节奏感极强，节拍则随唱词句式的变化而变化。 数板有多种节奏，速度也有快慢，将几种节奏交错运用，可以使其变化多样，演唱时用“三粒板”和“小抱月”伴奏。 一般的节奏有七字句、五字句和六字句。 数板一般用于描绘 丑角 的人物形态和叙述这些人物的道白（包括内心独白）。
伴奏乐器
主要乐器
温州鼓词的伴奏形式自19世纪末定型后沿用至今，以 扁鼓 、 牛筋琴 、三粒板为主要伴奏乐器。
伴奏乐器
伴奏乐器主要为小抱月、 大鼓 、 小锣 等 。“小抱月”，亦称“ 高音 梆”或 “小 梆子 ”，长四寸左右，用牛角、 小叶黄杨 或 万年青 挖空制作而成。发音响亮清脆，定音高， 适合用于人物情绪、故事情节以及唱腔的转变。 在演唱具有宗教色彩浓厚的大词时，增加了大鼓和 大锣 来表现 高亢 激昂的表演效果。
艺术类别
瑞安鼓词无固定分类方式，按题材可分为神怪类、讲史类，侠义类、公安类等，共计中长篇曲目400余篇，同时还包括短篇词目，此外还可以按照演唱形式、文本形式和故事背景进行分类。
演唱形式
大词
“大词”，亦称“经词”，又叫“娘娘词”，“灵经大传”。大词主要演唱“经卷书”，旧时大都在供奉女神的 庙宇 中演唱，宗教色彩浓厚，伴奏用鼓不用琴，曲调缓慢哀沉，肃穆庄重。 演唱形式颇为复杂，艺人唱时，身穿 旗袍 ，前置 大鼓 ，旁挂 大锣 ，右手击鼓敲锣，左手执拍板，站立 说唱 。 “四大记“是大词的代表词目，包括《南游》《西游》《北游》《东游》四部，其中《南游》最为著名，也称《灵经大传》《陈十四娘娘》。
平词
平词，亦称“娘娘词”，曲调 文雅 ，唱多于白，长于抒情。 是艺人平时营业性的演唱，室内外均可坐唱。红白喜事，或款待客人，或夏夜纳时会邀请艺人来演唱，多则数日，少则一夜即止。 平词主要演唱世情、历史、公案、武侠四类题材，起到娱乐休闲的作用。
文本形式
故事背景
温州鼓词按照故事背景可以分为传统词目和现代词目。大小传统词目因历代 鼓词 艺人演唱曲目丰富，多达四百多本 ，主要以数字、颜色、动物等命名。20世纪50年代末起，在文艺政策指导之下，出现了一系列改编自报告文学的现代鼓词词目 。
重要流派
阮派
阮派唱腔由 阮世池 创立，阮世池生于1929年10月（一说1928年1月生）， 瑞安市 安阳镇人，是中国国家级非物质文化遗产项目温州鼓词代表性 传承人 ，被授予 中国文艺网 终生成就 曲艺 艺术家。阮世池儿时因为调皮左腿被诊终身残疾，12岁时母亲因惦念病情将他托付给民间艺人王启凡学习 鼓词 艺术。1942年首次为救场登台，而后尝试编曲并于各地演出，至17岁因演唱《十二红》《五凤图》等名噪浙南。 新中国成立 后，阮世池联合其他 鼓词 艺人，整理推广《朝鲜母亲》《黄继光》《婚姻法》等一系列节目，帮助宣传新政策在群众中实施。1952年参加 浙江省 民间音乐舞蹈会演，演唱鼓词《王贵与李香香》获得好评，同年当选 瑞安 县曲艺家协会主席，2001年被 中国曲艺家协会 授予“新中国曲艺五十年特别贡献艺术家”称号。 阮世池 的表演善于吸收民间俗语和其他艺术门类之长，咬字准确，吐字清晰，唱词婉约，表情传神，感情细腻，擅长肢体语言，以刻画大家闺秀、小家碧玉和农妇村姑见长，形成了婉约柔和、纤细华美的“阮派”唱腔独特风格，代表曲目有《文武香球》《十美图》等。
丁派
丁凌生
丁凌生，艺名筱麟童，生于1932年，是温州鼓词丁派唱腔的创始人，也是中国 浙江省 非物质文化遗产项目温州鼓词代表性 传承人 。9岁开始学习 温州市 鼓词，16岁时成名，20世纪60年代左右同 阮世池 、陈志雄、方可多并称为“四大鼓师”，曾获得 浙江 首届 曲艺 会演演员 二等奖 、温州地区曲艺会演 一等奖 。丁派唱腔借鉴了 京剧 的念白，融入 鼓词 说词中使之铿锵有力，擅长武侠类词目，表演激昂、富于激情，改变了温州鼓词板式无定法的传统，创造了“垛板调”和“点平” 小军鼓 功，代表作品有《杨志卖刀》《拳打镇关西》《野猪林》等 。 丁派表演庄重，唱腔平缓，道白自然，用鼓准确，善于演唱英雄人物，艺术风格庄重浑厚，代表曲目有《天宝图》等。
陈春兰
陈春兰 生于1968年，平阳 昆阳镇 人，是 中国 第四批 浙江省 非物质文化遗产 项目 温州市 鼓词代表性 传承人 。17岁开始学艺，先后师从张秀红、 陈玉麟 、丁凌生学唱温州鼓词，18岁开始登台献艺。录制的温州鼓词有三十多种，演出地点遍及 平阳县 、 文成县 、 苍南县 、 乐清市 等城市村镇，多次进入高校帮助宣传温州鼓词文化。她的表演吐字清晰，道白自如，声音优美，表情传神，代表作品有《 胭脂 》《 玉蜻蜓 》《观音传奇》《十二红》《龙梅二度缘》等。
陈派
陈志雄，生于1936年，温州鹿城人，是 中国 国家级非物质文化遗产 项目温州 鼓词 代表性 传承人 ，也是 陈派 唱腔创始人。14岁时拜著名 鼓词 艺人陈月波为师，18岁因演唱《 秦香莲 》成名，而后加入 温州市 曲艺队。 陈派 唱腔刚柔并济、悠扬壮丽，伴奏音乐极具动感，适于塑造人物形象，因而备受欢迎，代表作品有《 三打白骨精 》等。
方派
方克多 生于1942年，浙江 平阳 人，是中国国家级非物质文化遗产项目温州鼓词代表性传承人，是“方派”唱腔的创始人。1955年师承民间艺人苏方足先生，1964年退伍回乡负责组织平阳 曲艺 团并兼任演员，1980年调入 平阳县 文化馆分管曲艺工作。他是 中国曲艺家协会 会员，浙汇省曲协第二、三、四届理事、 温州市 文联委员、平阳县戏曲协会副主席 。方克多首次将男女双档的表演形式推上曲坛。其表演华而不浮，放而不乱，善于吸收其他曲种的艺术特长，形成了风趣、清新的艺术风格，代表作品有《蝴蝶杯》《秋江追舟》等。
艺术价值
历史性
温州 鼓词 作为中国传统的 说唱 艺术形式，自诞生便因单档表演、温州的乡音俚语而广泛受到了民众喜爱，成为人们休闲娱乐的重要项目，在说唱戏曲和文化考究方面具有很高的历史价值。 温州 鼓词 最初为“敲鼓独唱”为表演形式，经历百年发展，借鉴戏剧元素，逐渐形成了“九板五调”的鼓词音乐。同时加入 表演元素 ，从“—人多角”的表演方法发展至“自我者”“旁观者”“讲述者”的新形式，演出过程中还需要鼓词艺人将丰富的经验 内化 到道白和表演套路中，难度高，大词在 庙宇 中演唱时往往还要 布景 增加信仰气氛，记录了 中国 传统 曲艺 的发展历史，也间接记载了古代市民的生活状态。
文学性
温州鼓词是以听觉思维去联想、想象、再现历史事件与人物图景， 其唱词来源于民间传说和历史故事，蕴含着价值观念和道德说教内容，因而具有很高的文学内涵 。说词以通俗易懂的形式向人们传递惩恶扬善、忠贞报国、忠孝廉耻等中国优秀传统思想文化，如《八美图》《灵经大传》《卓文君》《孟丽君》《 杨家将 》《岳传》等等。 清朝 时期随文人加入创作者，说词叙事上使用 倒叙 、重复、伏笔等写作手法，对布衣商绅、农村男女产生直接教化作用的同时，记录了中国古代历史的实际民间俗语与古诗词，以其文化内涵影响了一代又一代的 温州人 。 温州 鼓词 是温州地区人生礼仪和俗神信仰等活动中的重要组成部分，红白喜事都会邀请鼓词艺人演唱，《陈十四娘娘》就是当地人为了表达对陈十四娘娘的虔诚敬仰，专门邀请鼓词艺人进行改编的作品，对中国民间艺术文化发展具有独特贡献。
传承与保护
传承
第二次革新
新中国成立 后，温州 鼓词 迎来第二次革新。1949至1996年期间，温州鼓词随社会环境变化，积极配合革命运动进行创新， 温州市 各县陆续成立了 曲艺 协会、曲艺队等机构，帮助管理艺人、传承鼓词文化。 鼓词 艺人创造了大量现代题材作品，如《 红灯记 》《 智取威虎山 》等等，同时进行《 粉妆楼 》《反唐》《 玉蜻蜓 》《三国》等改编词本的公益演出来响应国家文艺运动。唱腔表演形式方面吸收了 京剧 、 越剧 、 梆子 、 黄梅戏 等戏曲去拍音乐和四大 行当 声腔表现手法，学习 瑞安市 民间小曲、地头 田歌 等基本小调，提升了自身表演能力。伴奏编制方面加入了 琵琶 、三粒板、小抱月等乐器丰富音色，开始尝试二人、四人联唱等多档形式丰富表演方式。
衰落
1978年至1985年，温州鼓词逐渐进入衰落阶段。这一时期中国进入现代化进程，温州鼓词艺人恢复演出，但自身表演难以融入现代生活，温州鼓词的传承面临后继乏人、观众流失、传承艰难等诸多问题。受时尚文化的冲击，无法与节奏明快、色彩纷呈的 现代艺术 竞争，温州 鼓词 观众逐渐流失。 鼓词 演唱边演边唱边弹奏的形式对艺人要求高，老艺人退出同时新艺人无法及时补充，导致在职的 鼓词 艺人数目减少，后继乏人。温州鼓词的唱词依赖于方言， 普通话 推广把温州鼓词的传承置于尴尬境地。特色乐器 牛筋琴 的制作工艺繁琐，加上 市场需求量 少同样面临着失传的困境。但是在农村地区，温州鼓词因其祭祀鬼神的宗教功能而持续流传表演。
复兴
改革开放 后期（1986年左右），因艺人努力传承创新，队伍日渐扩大、人才辈出，温州 鼓词 在萧条中逐渐复兴。2006年，由 浙江省 瑞安市 市 申报的 温州 鼓词被列入了首批国家 非物质文化遗产保护 名录 ，由此顺势发展起来，借助音像制品、广播电视以及网络进入了现代化传播方式的时期，并加强文化教育 。2011年， 平阳 县 申报的温州 鼓词 被列为 国家级非物质文化遗产 拓展项目。 温州 鼓词 以 扁鼓 、 牛筋琴 、三粒板为主奏乐器等形式持续沿用至今，相关文化保护受到国家重视。
保护
温州市 鼓词 自2006年被列入第一批国家非物质文化遗产名录后备受重视与保护，为了通过温州鼓词传承中国优秀传统文化，国家和鼓词 传承人 不断加强相关工作，重点关注建设传承展示基地、寻找遗失 曲艺 资料和开展研讨会等政策支持，加强对外交流活动、重视媒体宣传，开展曲艺“三进”活动、培养教育学生。2019年11月，《国家级非物质文化遗产代表性项目保护单位名单》公布， 平阳县 县 非物质文化遗产保护中心、 瑞安市 非物质文化遗产保护 中心获得温州鼓词项目保护单位资格。
政策支持
平阳县 昆阳镇 河心亭建有温州鼓词传承基地，占地面积500多平方米，设有温州 鼓词 展示厅、剧场等等，拥有国家级、省、市、县各级 传承人 ，不定期举行免费展演活动，帮助艺人交流心得、切磋技艺。 2011年以来，各级政府对 曲艺 保护投入大量经费，保障 鼓词 传承、开展各种展演活动、曲艺精品研究创作活动等。 瑞安市 成立了鼓词研究办公室，聘请 曲艺 家为专职人员，进行鼓词史料的搜集整理。 积极编撰出版曲艺专刊，通过走访老艺人、录音采集和收集整理传统词本等方式，出版了 浙江省 国遗丛书《温州鼓词》，并与 复旦大学 、 温州大学 联合举办了“温州鼓词（ 瑞安市 鼓词）文化考察座谈会”和曲艺艺术研讨活动。
加强宣传
政策支持下，温州 鼓词 传承人 和有关组织加强文化宣传，配合媒体对外进行交流活动。2007年 中国中央电视台 4频道“千年古县摄制组’’对温州 鼓词 进行专题拍摄，并对鼓词名家 阮世池 进行了专题采访 。2017年，第六代传承人陈枫受省非遗中心邀请，参与““根与魂·忆江南”的 香港特别行政区 演出活动。 温州 、 平阳 、 瑞安 三地均设有省级非遗 曲艺 书场，三个书场全年演出500余场。 2019年，温州 鼓词 参与了全国曲艺小书观摩交流展演、“温州日”活动在北京世园会的揭幕仪式和第六届“非遗嘉年华”长三角项目展演等一系列活动 。《 温州晚报 》开设“温州非遗”专栏， 温州市广播电视总台 开设“温州 鼓词 ”专栏，对全市优秀曲艺作品进行宣传展播。 另外， 鼓词 艺人还将鼓词艺术与群众喜闻乐见的形式相结合，结合交通安全、环境保护、疫情等新兴题材， 新编了鼓词词本，助力鼓词传播。
教育培养
为保护温州鼓词文化，教育培养新的 传承人 ，开展了进社区、进文化礼堂、进校园活动的曲艺“三进” 。2014年起，由 平阳 县 非遗中心领头，省级传人王晗华、市级传承人章雪琴和程海燕等老师先后到至平阳县的 平阳县昆阳镇第一小学 、平阳职教中心等学校教授温州 鼓词 技艺，在近180场的教学后，部分学生已经可以登台表演 。2018年， 瑞安 市非物质文化遗产保护中心与 陈春兰 等瑞安本土词师签订带徒协议，切实推进人才培养和传承，并在瑞安市职业中专教育集团学校挂牌成立“温州 鼓词 艺术传承教学基地”，与中学协调建设温州鼓词“人才联盟”培养基地，在 温州市 多处幼儿园、小学开设鼓词兴趣班，培养青少年对鼓词的兴趣同时挖掘人才。 瑞安和 平阳 的文化馆也多次举行“鼓词进校园”等活动。