茱莉亚学院（英文：Juilliard School）位于 ，坐落于纽约 林肯表演艺术中心， 是一所表演艺术类私立院校， 被《好莱坞报道》评为美国五大最佳本科戏剧院校。
茱莉亚学院的历史可以追溯到1905年，它的前身是音乐艺术学院，由弗兰克·达姆罗什（Frank Damrosch）创立。 1919年，奥古斯都·茱莉亚（Augustus Juilliard）留下一大笔遗产用于发展音乐，遗产受托机构茱莉亚音乐基金会于1924年创立了音乐学院研究生学院，并于1926年。，与音乐艺术学院合并称为茱莉亚音乐学院。1968年，茱莉亚音乐学院不再局限于音乐领域，正式更名为茱莉亚学院，包含音乐、舞蹈和戏剧三个院系。 1969年，学院迁至曼哈顿林肯艺术中心。 2015年，前任校长波利西宣布在中国天津建立 天津茱莉亚学院 ， 并于2020年开始对第一批学生授课。
学院有三个主要学术部门， 提供美术学士、音乐学士、本科文凭课程、音乐硕士、美术硕士、研究生文凭课程、艺术家文凭课程和音乐艺术博士等8种类型的学位和课程项目。 还有五个剧院演奏厅为学生提供演出场所。 截止2022年，本科生总数为608人， 教职工350人 ，师生比为4：1。 截止2023年11月，茱莉亚学院毕业生获得超过300个 艾美奖 、 、奥斯卡奖和 。
截止2021年，QS世界大学学科排名中，茱莉亚学院在表演艺术类连续六年排名第一。 2022年和2023年分别排名第三和第五。 2023年9月， 天津茱莉亚学院 理事会主席约瑟夫·波利西（Joseph W. Polisi）获得中国兰花奖“终身荣誉奖”。
历史沿革
二十世纪
茱莉亚学院的历史可以追溯到1905年，它的前身是音乐艺术学院，由 弗朗茨·李斯特 （Franz Liszt）的教子、 纽约 公立学校音乐教育负责人弗兰克·达姆罗什（Frank Damrosch）创立。 1910年，为容纳更多的人员，学院从第五大道搬迁至 null 附近的克莱蒙特大道120号 ， 搬迁后的地方拥有更宽敞的设施。
1919年，一位富有的纺织品商人奥古斯都·茱莉亚（Augustus Juilliard）去世并在遗嘱中留下了一笔丰厚的遗产，用于推动音乐的发展。 茱莉亚音乐基金会（Juilliard Musical Foundation）受茱莉亚所托，用这笔遗产购置了位于曼哈顿52号大街东段49号的范德堡家族招待所，并于1924年创立了茱莉亚研究院，以帮助有才华的音乐学生完成学业。1926年，音乐艺术学院和茱莉亚音乐研究生院合并为茱莉亚音乐学院（Juilliard School of Music），由哥伦比亚大学教授约翰·厄斯金（John Erskine）领导，每个学校都有自己的院长和校风。
1937年，音乐会钢琴家和作曲家欧内斯特·哈奇森（ Ernest Hutcheson）接任管理这两所学校。 在大萧条和 第二次世界大战 的背景下， 弗兰西斯·哈奇森 领导茱莉亚学院依然取得了实质性的进展：建立了学士和硕士学院课程，并成立了一所歌剧学院。
1945年到1962年，作曲家 威廉·舒曼 （William Schuman）接替哈奇森担任校长。上任不久后，舒曼便创立了音乐文学和材料课程，这是一门专为作曲家教学而设计的开创性的 乐理 课程。1946年，音乐艺术学院和茱莉亚音乐研究生院合并为茱莉亚音乐学院。同年，舒曼创造了 茱莉亚弦乐四重奏 ，对美国 室内乐 发展具有重要意义，茱莉亚学院也因此闻名。 1951年成立了舞蹈系，扩大了茱莉亚音乐学院的研究领域。
1962年，茱莉亚学院由 彼得·门宁 （Peter Mennin）接任校长。1968年，戏剧部成立，由 约翰·豪斯曼 （John Houseman）担任第一任导演，米歇尔·圣丹尼（Michel Saint-Denis）担任顾问， 还增加了音乐艺术博士（DMA）学位。同年，学校正式更名为茱莉亚学院，以反映其更广泛的艺术范围。 1969年，茱莉亚学院迁至 曼哈顿 的 林肯中心 。
1983年，门宁去世后，巴松管演奏家约瑟夫·波利西（Joseph W. Polis）成为该校的第六任校长（1984年-2018年任职）。波利西任职期间，茱莉亚音乐学院以新学生服务、校友方案、修订课程及人文科学新重点为主要目标，增加了爵士乐研究、历史表演和戏剧艺术硕士新课程，增强了文科课程，还制定了教育和社区外展计划， 并建造了第一个学生宿舍，宿舍大楼于1990年投入使用， 命名为梅雷迪思·威尔森宿舍， 来纪念《音乐人》和《永不沉没的莫莉·布朗》的作曲家。 1991年， 纽约 公立学校音乐教育大幅削减，约瑟夫·波利西提出了音乐发展计划（MAP），为学生提供免学费课程，MAP的教师由专业的艺术家教育家组成。
1995年，成立音乐技术中心（艺术创新中心的前身），为音乐专业的学生提供学习科技在 音乐创作 、制作和表演中的应用的机会。还推出了InterArts，为年轻艺术家提供技能和支持，以开发实验性戏剧和基于时间的体验。 1999年，茱莉亚音乐学院被授予 国家艺术奖章 ，成为第一所获得该奖项的教育机构。
二十一世纪
2005年，茱莉亚学院迎来了百年庆典，前任校长波利西将10月11日指定为官方百年纪念日，并开展了为期一年的庆祝活动，在全国进行百年巡演。
2006年，茱莉亚学院获得了亿万富翁捐献的大量珍贵的音乐手稿，包括139件物品：亲笔签名乐谱、素描、作曲家制作的校样以及 约翰内斯·勃拉姆斯 、 罗伯特·舒曼 、 弗朗茨·舒伯特 、 路德维希·范·贝多芬 、 弗雷德里克·肖邦 、 伊戈尔·斯特拉文斯基 、 约翰·塞巴斯蒂安·巴赫 、 弗朗茨·李斯特 、拉威尔、 阿隆·科普兰 、 沃尔夫冈·莫扎特 和其他古典音乐经典大师的主要作品的初版。
2015年9月28日，波利西校长与中国国家主席习近平夫人彭丽媛一起宣布成立 天津茱莉亚学院 。天津茱莉亚学院是茱莉亚学院在纽约以外的第一个校区，也是唯一一所海外分院，也是第一所在中国提供美国认证音乐硕士学位的表演艺术机构，开设管弦乐表演等研究生课程及预科项目。 同年，茱莉亚学院获得卡佩齐奥奖，是第一所获得该奖项的教育机构。
2018年，芭蕾舞演员和艺术领袖达米安·沃策尔 （Damian Woetzel） 担任该校的第七任校长。沃策尔校长建立了学校的核心价值观EDIB（公平、多样性、包容性和归属感），创建了全球理事会和其他新的捐助团体，启动了茱莉亚学院的数字流媒体计划，为全球观众提供免费访问茱莉亚学院的节目和表演。
2020年，第一届研究生在 天津茱莉亚学院 开始学习，其中61%是中国学生，39%是国际学生。
截止2023年2月，茱莉亚学院拥有来自43个州和44个国家的800多名学生艺术家。 同年9月，茱莉亚学院前任院长兼首席中国事务官、天津茱莉亚学院理事会主席约瑟夫·波利西（Joseph W. Polisi）获得中国兰花奖“终身荣誉奖”。
办学条件
机构设置
截止2023年11月，茱莉亚学院设有舞蹈 、戏剧 、音乐 三个主要学术部门和一个文科 辅修学术部门，还在中国天津建设一所分校。
教育教学
截止2023年11月，学校共提供美术学士、音乐学士、本科文凭课程、音乐硕士、美术硕士、研究生文凭课程、艺术家文凭课程和音乐艺术博士等8种类型的学位和课程项目。 所有的本科学位学生都参加文学、哲学、历史、 社会科学 、艺术和语言课程。 每学期至少修读所有学习课程所必需的12个 学分 的课程，最大正常学分负荷为21学分。研究生的课程科目成绩低于C时，不计入硕士水平，低于B-的成绩不计入博士学位。
（注：表中数据统计自2023年11月 ）
师资力量
截止2023年， 茱莉亚学院 共有350名世界知名学院教师， 师生比为4:1。 其中包括众多荣誉奖项 、 总统自由勋章 和 格莱美奖 终身成就奖 获得者。
硬件设施
截止2018年，茱莉亚学院约有275架 ，大部分是施坦威三角钢琴，由专业的钢琴技术人员长期维护。 茱莉亚学院还拥有几架风格各异的 ，包括霍尔特坎普（III/57）、勋斯坦（III/12）、弗伦特罗普（II/17）和诺克（II/3）的管风琴。
茱莉亚学院 收藏了200多件历史悠久的 弦乐器 ，包括 （Antonio Stradivari）和朱塞佩·瓜内里·德尔·格苏（Giuseppi Guarneri del Gesù）的作品，学生可以申请借用这些乐器进行特别表演或比赛。
录取方式
截止2023年，茱莉亚大学的录取率为10%。 申请者需要创建一个账号用于申请和提交一些必需材料。收到预筛选结果后，还需要进行参加面对面的试镜。茱莉亚大学每个专业的录取条件有所不同，大多数情况下，不需要特定的课程、GPA、标准化考试成绩或班级排名，而是由学院对学习成绩和提交的论文材料对申请者进行评估。
艺术研究
科研资源
图书馆和档案馆
莉拉·艾奇逊·华莱士图书馆位于茱莉亚学院艾琳·戴蒙德大楼的五楼，是OCLC 的成员。 该馆保存了87000多首 音乐表演 和学习乐谱，包括作曲家作品集的学术版本和其他历史版本；27000多本关于音乐、舞蹈、戏剧和一般学术科目的书籍（包括印刷和电子书）；大约有25000个录音（LP、光盘、卷对卷、盒式 磁带 和DAT磁带）和3000个视频。
图书馆大厅对面的学者阅览室中存放着茱莉亚手稿收藏，其中包含有 巴赫 、 贝多芬 、 勃拉姆斯 、 德彪西 、 马勒 、 门德尔松 、 莫扎特 、 舒伯特 、 舒曼 、 理查德·施特劳斯 、 斯特拉文斯基 和 奥托·瓦格纳 等作曲家的手稿。
天津茱莉亚学院 图书馆位于学院主楼内，为演出及研究等需求提供资源，除了馆藏图书以及乐谱外，该馆还通过数字互联网技术与纽约茱莉亚学院相互连通，可以浏览其中的音视频资源、电子 工具书 、期刊论文以及精选电子书。
科研平台
艺术创新中心
艺术创新中心前身为音乐技术中心，成立于1995年，为音乐专业的学生提供学习科技在 音乐创作 、制作和表演方面的应用的机会。2010年，该中心搬到了一个新地方，新地方与威尔森黑匣子剧院相连，包括一个录音室和混音室以及一个数字制作工作室。2012年，该中心更名为艺术创新中心，以反映 茱莉亚学院 三个院系学生创新和跨学科活动的增加。
艺术创新中心是茱莉亚学院跨学科和技术驱动活动的所在地。参与的学生与专业艺术家和设计师一起学习用技术创造和表演的新方法，跨学科合作，并在新兴艺术形式中探索专业。
Future Stages
Future Stages是一个跨学科的课堂实验室，旨在探索以不同艺术形式和媒介工作的艺术家使用的创新艺术实践。参与者设计的项目采用 新兴技术 ，如交互式视听媒体、 人工智能 生成的内容、虚拟环境和跨学科平台。
InterArts
InterArts为年轻艺术家提供技能和支持，以开发实验性戏剧和基于时间的体验。InterArts活动的特色是由音乐、戏剧和舞蹈领域的高级学生和校友与设计师和表演艺术技术人员合作创作的作品。
艺术成果
1946年， 茱莉亚学院 第三任校长 威廉·舒曼 创造了 茱莉亚弦乐四重奏 ，自成立以来，它获得了无数奖项，包括四项 格莱美奖 和美国国家唱片艺术与科学学院 名人堂 的成员资格。 此外，它还被《 波士顿环球报 》誉为“历史上最重要的 美国 四重奏 ”，推动了对美国 室内乐 的发展。
茱莉亚学院凭借每年700多场的公开表演，已是 纽约 活跃艺术生活中的重要力量。 截止2023年， 茱莉亚学院 共获得300多项 艾美奖 、 格莱美奖 、奥斯卡奖和 托尼奖 。
校园文化
校徽
茱莉亚学院的校徽由简单的字母Juilliard组成，是以奥古斯都·茱莉亚（Augustus Juilliard）命名的。
核心价值观
茱莉亚学院的价值观是EDIB。E代表公平（ Equity ），促进公平待遇、准入和晋升机会，同时努力识别和消除阻碍所有群体充分参与的障碍；D代表多样性（Diversity），任何和所有个体之间发生的心理、身体和社会差异，包括种族、民族、国籍、宗教、社会经济地位、性别和年龄等；I代表包容（ Inclusion ），一种创造环境的行为，在这种环境中，任何个人或群体都能受到欢迎、尊重、支持和重视，并充分参与并成为他们真正的自我；B代表 归属感 （Belonging），是作为一个群体的一部分或成员而被接受的感觉，是一个重要的人类需求、培养价值和积极的结果。
校区情况
茱莉亚学院 位于 纽约 林肯中心广场60号， 拥有多个剧院演奏厅和工作室。
剧院演奏厅
彼得·杰伊·夏普剧院可容纳915人，一些舞蹈剧目和 歌剧 作品等在此剧院演出；斯蒂芬妮·麦克莱兰戏剧院可容纳188人，是戏剧部的主要表演空间，该剧院包含一个大型推力舞台，支持从古典希腊到现代前卫戏剧、讲座、戏剧社区会议和特别活动等各种作品；保罗演奏厅可容纳275人，是 茱莉亚学院 的主要表演空间之一，每天有多达四场活动在此演奏厅举办，从学生和教师 独奏 会、 室内乐 音乐会到评审团和大师班；莫尔斯演奏厅拥有150个座位，常用于独奏会、大师班和讲座，以及会议和其他活动； 迷迭香 和梅雷迪思·威尔森剧院采用新技术进行设计，可容纳98人，它拥有超过2000平方英尺的表演空间和制作支持空间。
工作室
工作室有Glorya Kaufman 舞蹈工作室、Harold and Mimi Steinberg戏剧工作室（301室）、udith Harris and Tony Woolfson管弦乐工作室（543室）、Edwin 和 Nancy Marks 爵士排练室（340 室）和Ellen and James S. Marcus 声乐 艺术工作室（305 室）。工作室有开放式和封闭式的不同风格，为不同专业领域的学生提供排练和表演空间。
校园环境
学生宿舍
梅雷迪思·威尔森（Meredith Willson）宿舍位于塞缪尔·B·罗斯（Samuel B. and David Rose）大楼内，可容纳 348 名学生，距离 茱莉亚音乐学院 仅几步之遥。宿舍采用套房风格，每间带家具的套房设有五间卧室（三间双人间和两间单人床），大楼内设有配备洗衣机和烘干机的洗衣房，22楼建设了健身中心和诊所，每个住宅楼层有两个隔音练习室，其中大部分都陈列着施坦威三角钢琴。
知名建筑
爱丽丝·塔利音乐厅
爱丽丝·塔利音乐厅位于 茱莉亚学院 大楼内， 是纽约电影节和林肯中心室内乐协会的所在地，最初由著名建筑师Pietro Belluschi设计，后于2009年被翻新。大厅有一个三层楼的玻璃大堂，内衬采用 非洲 摩阿比材质，围绕大厅特征进行定制，以消除视觉噪音和照明。 还设有咖啡馆和酒吧，是林肯中心游客和公众的聚会场所。
天津茱莉亚学院
天津茱莉亚学院 位于中国的 天津市 新滨海区，占地面积32500平方米，该建筑由四个多面展馆组成，设有一个690个座位的音乐厅、一个299个座位的演奏厅、一个225个座位的黑匣子剧院以及行政、教师和排练项目。五座玻璃桥 连通 教室、教学工作室和练习室，所有房间由透明玻璃覆盖，以鼓励听觉和视觉进入音乐研究。
校园生活
学生组织
截止2023年11月， 茱莉亚学院 的学生组织和俱乐部有 西班牙 裔、 拉丁美洲 和西班牙学生联盟 （AHLAS）、茱莉亚学院黑人学生会 （JBSU）、 茱莉亚亚洲戏剧协会、茱莉亚学院 CSSA (J-CSSA) 、茱莉亚学院 基督教 奖学金 （JCF）、 茱莉亚辩论俱乐部、茱莉亚绿色俱乐部、茱莉亚犹太学生会、 茱莉亚 骑士团 、 韩国基督教 协会和排球俱乐部共11个部门，由学生事务处负责监督和支持，学生有机会在整个学年的任何时候组建新的组织。
学生领导职位
茱莉亚学院 提供了学生领导职位，为学生提供发展领导技能、培养信心、帮助他人、建立社区以及与茱莉亚学院三个部门的同龄人建立关系的机会。学生领导职位包括校园活动委员会 （CAB）、多元化倡导者 （DA）、一年级实习教练 （FYE-Coach）、国际大使 （IA）、迎新领导 （OL）和驻地助理 （RA）。
学生代表大会
茱莉亚学院学生代表大会（JSC）是一个由学生代表组成的民选机构，他们与行政部门合作，维护和改善茱莉亚学院的学生生活。JSC代表学生团体，倡导学生问题和学校改进，每月开会讨论学生生活主题，每学期与高级管理员多次会面。JSC成员每年都会选举一次，代表每个部门和不同的 选区 群体（国际、通勤、住宅、本科生、研究生）。截止2023年11月，JSC共有舞蹈代表、戏剧代表、本科生古典音乐代表、研究生古典音乐代表、 爵士乐 研究代表、古乐演奏代表、 声乐 艺术代表、校外学生代表、住宿学生代表、留学生代表和公平、多样性、包容性和 归属感 理事会代表11个代表部门。
音乐节
自1984年以来， 茱莉亚学院 每年都会举办一届音乐节，每届设定一个主题，主题类型主要为两种：一种是某个国家或地区的 现代音乐 作品，如2017年的主题为“我们南方的邻居： 拉丁美洲 的音乐”音乐节；另一种是以某一作曲家为主题，如2012年的 美国 本土作曲家约翰·凯奇（John Cage）。音乐节内容丰富，曲目多样。担任音乐节演出的，主要是茱莉亚学院的学生及由学生组成的茱莉亚新室内乐团，且作品的选择，也以茱莉亚学生的专业设置为前提。
体育竞技
茱莉亚学院 为学生提供一系列体育活动（室内和室外），包括篮球、足球、橄榄球、排球、国际象棋、拼字游戏等。 茱莉亚学院期刊讲述过茱莉亚学院的体育史，1986年，该学院的学生组建了一支冰球队——战斗企鹅队，1970年到1990年，茱莉亚学院还拥有一支网球队。到了2018年，茱莉亚学院的体育运动主要局限于教职员工参与的垒球队（曾被称为茱莉亚掠夺者队）。
学院期刊
茱莉亚学院 期刊《Juilliard Journal》每年出版四期，由苏珊·杰克逊（Suan Jackson）担任主编， 记载了有关茱莉亚学院人物和表演的故事，以及学校正在发生的事情。
行政管理
管理体系
茱莉亚学院的领导和行政由董事会、执行官和高级管理员组成，董事会负责大约有三十名成员组成，其中包括一个主席和两个副主席。行政办公室包括校长办公室和教务长办公室。四名行政人员分别担任舞蹈、音乐、戏剧和预科部门的院长和主任。其他学术分支部门有艾伦和詹姆斯·马库斯声乐艺术学院和莉拉·艾奇逊·华莱士图书馆，行政领域还有法律、首席运营官兼公司秘书办公室、公共事务和招生管理与学生发展等。
历任校长
知名校友
截止2023年11月， 茱莉亚学院 拥有遍布世界各地的25000多名校友，获得超过300个 艾美奖 、 格莱美奖 、奥斯卡奖和 托尼奖 。
学校排名
2021年，QS世界大学学科排名中，茱莉亚学院在表演艺术类连续六年排名第一。 2022年和2023年分别排名第三和第五。
所获荣誉
2011年，茱莉亚学院创立的 茱莉亚弦乐四重奏 获得NARAS 终身成就奖 。
2015年，茱莉亚学院获得卡佩齐奥奖。
2018年， 茱莉亚学院 被《好莱坞报道》评为全美五大最佳本科戏剧院校之一。