沟口健二（ Kenji Mizoguchi ） ，1898年3月16日出生于出生于日本东京本乡汤岛。 日本 著名导演、编剧。
沟口健二于1920年进入日本日活公司向岛制片厂任助理，这是其从事导演工作的起点，于1923年升任导演， 同年发布处女作——日本最初 表现主义 代表作《血与灵》。 之后，沟口健二不断探索尝试自己的电影风格，相继创作出新派悲剧《纸人伤春》（1926年）和“倾向电影”《 城市交响曲 》（1927年）。
1933年拍摄《瀑布飞泻》回到女性路线，初具个人风格。 时隔三年，其拍摄的《 浪华悲歌 》和《青楼姐妹》更是将 女性主义 风格发挥到极致，获得社会关注。之后更是凭借《 西鹤一代女 》（1952年）和《 雨月物语 》（1953年）奠定了其大师的地位。 其中，《 雨月物语 》获得第14届 威尼斯 电影节 银狮奖 最佳影片 ， 后其指导的《山椒夫人》（1954年）再次获得第15届威尼斯电影节银狮奖最佳影片，获得 国际社会 的认可和推崇。 1954年，沟口健二凭借《 近松物语 》获得日本电影蓝丝带最佳导演奖。
1956年8月25日，因病逝世，享年58岁。
人物经历
早年经历
1898年沟口健二生于东京本乡汤岛。 日俄战争 期间，父亲 投机 失败，从此一蹶不振。全家搬到 浅草寺 ， 一家人一直依靠嫁给 华族 的艺伎姐姐生活。 小学未读完，沟口健二就被送到北方 岩手县 的药店当学徒，并在当地完成小学教育。15岁的沟口健二经人介绍，成为了绘制浴衣花纹图案的绘图师。 这段经历让沟口培养了对绘画的爱好。1916年沟口进入洋画研究所学习。学习过程中给剧团画 布景 让他接触到剧团的工作，并对戏剧产生兴趣。
演艺经历
探索时期
1920年沟口健二经人介绍进入日活公司向岛制片厂，担任导演小口忠的助手，从此开启他的电影生涯。
1922年，向岛制片厂因罢工事件发生大规模人事变动， 1923年沟口健二正式升任为导演。 同年推出处女作《爱的复活日》，但因主旨不符合公司要求，影片被大量删改。 1923年，他一共拍摄《 雾码头 》《813》《血与灵》等9部无声电影，其中《血与灵》是 日本 的 表现主义 代表作
1923年9月， 关东大地震 ，日活 向岛 摄影所关闭，全员搬迁到 京都 ，从此沟口健二于京都定居。 由于当时的 审查制度 严格，当时沟口健二的作品难以过审，他的电影创作陷入低谷期。他开始沉迷酒色，引发当时社会著名的情杀事件。1926年，事件平息后，沟口健二创作兴趣逐渐转向新派悲剧，拍摄了一系列男女悲恋的影片。1926年的《纸人伤春》、《狂恋女师傅》和1927年的《慈悲新鸟》，1929年的《 日本桥 》都是他在这个时期的佳作。
1927年 “倾向电影”浪潮冲击 日本 影坛，影视理论领域掀起一场“ 蒙太奇 “热， 沟口健二顺势加入这场热潮，1929年拍摄“倾向电影”《 城市交响曲 》， 运用蒙太奇手法表现平民和富人的生活差距。这是沟口健二风格诞生前夜的一次重要探索。电影上映后，蒙太奇手法的运用在当时日本影坛得到了两极分化的评价。
萌芽时期
1930年，沟口健二相继拍摄了《唐人阿吉》（1930年）、《他们勇敢前行》（1931年）。剧作家 依田义贤 认为：从《唐人阿吉》和《他们依然向前》开始，沟口健二在逐步显示他的 现实主义 倾向，他那独特的“一镜一场”的拍摄方式也开始萌芽。
1933年，沟口健二拍摄《瀑布飞泻》，作品改编自 泉镜花 的小说，电影再现了 明治 初期的社会风俗，讲述不幸的女性情绪和悲恋。作品因其严谨的时代考证，优秀的 场面调度 ，获得了 影评 界的大量好评。沟口健二回到了他擅长的女性路线，减少了 蒙太奇 的运用，扩展单个镜头的含义，打出了具有沟口健二独特风格的美学旗帜。
1934年，沟口健二加入刚成立的第一映画社。1936年，沟口健二拍摄了《 浪华悲歌 》和《 园姊妹》，沟口健二在这两部作品 中将 他的 现实主义 风格发挥到了极致。这两部电影分别获得当年电影旬报前两名，成为日本电影的代表名作。 在表现方式上，沟口健二大胆的将方言搬上荧幕，实现了方言与严肃文艺作品的首次结合，具有划时代的意义。
1939年沟口健二加入松竹电影公司。 第二次世界大战 期间，国内外局势紧张，沟口健二选择了传统 艺术题材 。《 残菊物语 》在这一年诞生，《残菊物语》讲述一个 歌舞伎 男演员与女佣相爱，为爱出走，经过不懈努力，最后事业爱情双收的故事。 在这部作品中，沟口健二开始有意识的运用 长镜头 ，形成“沟口式“ 表达方式 。 1940年拍摄《浪花女》是沟口和影星中田娟代的第一次合作。 《残菊物语》（1939）、《浪花女》（1940）、《艺道一代男》（1941）被统称为艺道三部曲。 从《 浪华悲歌 》到艺道三部曲，沟口健二，一步步的完成了向 日本美学 回归的过程。
成熟时期
1941-1942年《元禄忠臣谱》上下集陆续上映。这部影片每个镜头平均为一分二十秒。是沟口运用“一场一镜”和长镜头技巧最彻底的影片。
而沟口健二 长镜头 表现方式的典型代表之一要数《 阿游小姐 》（1951年），其中有一段5分48秒的戏，被认为是沟口健二“最长的镜头“。他巧妙的将 歌舞伎 的 空间观念 与日本绘画的绢轴画结合，形成自己具有空间形式变换的独特长镜头。
由沟口健二编剧、导演并监制的《 西鹤一代女 》于1952年问世，这部作品被称作沟口健二最重要的作品 。电影讲述了一个女性在家庭和社会的压迫下，经历了种种困苦，最后一步步沦为乞丐的故事，展现了一个女性在这个时代背景下多舛[chuǎn]的命运，用画卷与史诗的形式在荧幕上展现，获得第13届 威尼斯 国际电影节最佳电影奖项。 1952年获奖后，沟口健二成为了 法国 新浪潮诸将的新偶像，成为日本电影在法国的代表性人物。
1953年8月12日，沟口健二拍出了另一部关于艺伎生活的电影《祗园歌女》。1953年，沟口健二执导， 森雅之 、 京町子 主演的 惊悚片 《 雨月物语 》上映。该片展现了是无论社会哪个阶层的人群，都无法逃脱战争带来的影响。影片获得第14届威尼斯电影节 银狮奖 最佳影片 （该年没有 金狮奖 ）。
之后，沟口健二再次和 田中绢代 、 香川京子 合作，于1954年拍摄了《山椒夫人》，这部作品讲述两名儿童被劫掠沦为奴隶的故事。影片获得第15届威尼斯电影节银狮奖-最佳影片，和金狮奖提名。 至此，沟口健二连续三年问鼎 威尼斯 奖。
1954年， 剧情 《 近松物语 》上映， 沟口健二凭借这部作品成功获得日本电影蓝丝带奖最佳导演奖和第8届戛纳电影节 金棕榈奖 提名。
1955年，沟口健二拍摄了第一部港日合拍影片《 杨贵妃 》，电影由 邵氏兄弟 投资，沟口健二执导。 这是沟口健二尝试拍摄的第一部彩色电影，进入当年 日本 票房收入前十名，获得1956年日本每日电影奖的特别奖、第十八届威尼斯国际电影节 金狮奖 提名。电影合作演员 森雅之 、 京町子 等多名主要演员在《电影旬报》上被评选为最佳男女演员。 但是由于电影缺乏 中国 氛围，对史实考证不足，引发诸多争议。
沟口健二的遗作《红灯区》（又名《赤线地带》）于1956年上映，在沟口的电影史上，这部作品罕见的放在了当代背景下，将 第二次世界大战 战后的破败与女性的悲哀人生际遇结合。
此后，沟口健二因 白血病 入院，1956年8月25日逝世。 沟口健二一生共拍摄90部影片。为表彰他对 日本 电影事业的贡献，日本政府曾授予他紫绶奖章和四等 瑞宝章 。
个人生活
家庭
沟口健二是家中的老二，他有个大他三岁的姐姐名寿寿，和一个小他7岁的弟弟名善男。他家世代在新桥开营造厂。 日俄战争 期间，父亲 投机 失败，从此一蹶不振，一家搬到 浅草 。姐姐寿寿10岁被送去艺伎馆，17岁嫁给一名 华族 当小妾。有姐姐的资助家庭才稍显宽裕。沟口17岁时，母亲积劳成疾病逝。母亲去世后姐姐成为了一家人的依靠。
情感
1925年，沟口健二工作之余喜欢流连于非法妓院。他在 平安京 结识了一个名为百合子的女招待，两人开始同居。这段关系只维持了两个月。5月底的一天百合子大怒划伤沟口健二被捕，因沟口健二没有追究，百合子被释放回 东京 。这件事也成为了轰动一时的丑闻。
沟口健二第二个恋人是个舞娘。
1927年大地震后，嵯峨千鹤子（ 京都 小有名气的舞娘）在关西结识了沟口，并同意了沟口的求婚。按当时 日本法律 ，千鹤子为有夫之妇，沟口与结婚之人发生关系属于 通奸罪 ，两人均需判刑。沟口表现出坚定的求取决心，后来 永田雅一 出面为其摆平此事。两人在8月结婚。1941年千鹤子精神病发作，此后被送入精神病院，直到1979年故去。
1940年6月， 田中绢代 和沟口健二合作《浪花女》，此后又陆续合作了《夜之女》、《 阿游小姐 》、《 武藏野夫人 》、《 西鹤一代女 》、《 雨月物语 》等11部作品，沟口健二的电影借着田中绢代的出色表演大获成功。田中绢代借着电影在 日本 演艺界地位不断攀升。两人相互扶持走出一次次低谷，两人互相欣赏，情感也日渐升温。最后在 田中绢代 打算成为一名导演时，两人产生了矛盾，导致关系破裂，直至沟口健二患病后才得以再见。
主要作品
导演作品
默片时代
数据来源
有声时代
数据来源
编剧作品
数据来源
剪辑作品
数据来源
荣誉奖项
影视荣誉
数据来源
人物评价
他自已的形象中洋溢着一种非凡的特质他在寻求创作他的理想作品的时候，既发奋图强又坚定不渝。
— 黑泽明
沟口健二是日本电影导演中对传统戏剧最有研究的人，凭借着他独具东方魅力的影像《 西鹤一代女 》《 雨月物语 》《 山椒大夫 》）在 威尼斯共和国 国际电影节上三度夺冠。他以各种丰富的手段将 能剧 融进电影中。
——《 兰州教育学院学报 》
我拍不出来的电影只有两部，那就是沟口健二的《 祇园姊妹 》和成濑巳喜男的《 浮云 》。
—— 小津安二郎
沟口的艺术在于让事物呈现它原本的面貌，而这种“简单”也是他电影里最复杂的部分，如同他电影中的推拉镜头。少，却极美。
——戈达尔