《秀石疏林图》是元代画家 赵孟頫 创作的纸本墨笔画，现收藏于北京故宫博物院。此幅绘古木新篁生于平坡秀石之间，以飞白法画石，以篆书法绘树，纯用水墨表现，是作者“书画同源”之理论在绘画实践中的具体体现。全图巨石疏空，竹叶秀润，枯木荒简，自成一股浑然天成的文人清气。
作品内容
画中作一巨石；又画古木丛篁，分置巨石 隙间；巨石前，生长着一簇簇的竹丛，地上长有 小草 。尾纸上有作者自题一首 七言绝句 ：“石如飞白木如 ，写竹还于八法通。若也有人能会此，方知书画本来同。”拖尾有元代 柯九思 等6家题记， 元“柯敬伸氏”、清“ 梁清标 粱氏书画之印”等多方。
创作背景
水墨枯林竹石，大抵始于 唐朝 ，至 北宋 文同 、 苏轼 有较大的发展， 南宋 金元间继有作者，至 赵孟頫 加以强调，形成一时风气，盛行于整个元代。此图后纸的自题诗表明他主张用书法的 飞白 画石，以写籀之法画枯木，以“ 永字八法 ”写竹。这幅《秀石疏林图》正是在这一思想指导下的具体实践。该图拖尾有柯九思、 危素 、 王行 、卢充赖等元代中后期宫中官宦们的题文，很可能是赵孟頫在大都任上完成的，其作留在了大都。
作品鉴赏
主题
在画作多变的笔法中，可窥到作者的情感特质，看那兰花似乎被雨水或露水浸透，晶莹洁润，异常可爱。石头虽是以急促而宽博的飞白线条勾出，但由于转折力度弱，加之淡墨多，故萧散而不苍涩，仍显得玲珑剔透。全图如散花 织女 ，珠玉环佩，玲当作响，体现了作者对自然纯洁生灵的深挚的爱和对秀美的追求。
形象
画中巨石全用草法，横拖竖抹，忽行又止，树与 荆棘 用楷法和隶法， 南天竹 用篆法。于是石之苍朴、兰之滋润、棘之挺拔，相互辉映，秀丽、萧散、幽淡诸种味道交织并纳、浑然一体。
技法
从这幅《秀石疏林图》可以看出，坡石的勾 以侧锋 扫，苍劲的笔道中丝丝露白，正是典型的“飞白”书体；枯木则笔笔中锋，点划凝重，曲折重迭，顿挫有致，显出篆籀的意趣；写竹筱、踢枝用行草法，劲利而有弹性，撇叶用 隶书 法，丰腴而又敦实，侧、勒、努、趯、策、掠、啄、 ，悉合“ 永字八法 ”，枝叶纷披，摇曳生姿。整个描绘，以轻重疾徐的笔势，配合了干湿浓淡的 墨彩 ，来摄取对象的形质、态势、情趣，朴实利落中，特别显得格局宏敞， 意象 高华。
此图中的拳石，以侧锋“飞白”笔法绘成，极显空灵洒脱之意，而 疏林 的竹、点叶树、枯枝，包括石根下之 小草 ，则运用了中锋的勾、撇、点。竹为 新竹市 矮篁，以浓墨之 笔画 叶，笔力凝重。画草则用弧曲自下向上掠去，显出草的秀气和生命力。三支枯干，似鹿角形状，其线条圆曲坚挺，有 北宋 画风遗韵。图左边一株点叶树，枝干硬曲，可看出用笔顿挫转折，用中锋直点树叶，含蓄内敛。
作品评价
当代书画家陈振濂： 砾石 峻嶙，枯枝槎牙，在画面中心聚集起一丛 荆棘 横生的线条组合，组合中疏密有序，密集参差，连空白都似乎是信手拈出中含有无限的生机。
作品影响
该图成为后世“书画同理、 同源 论”的例证。 赵孟頫 书画相通的画学思想深化了元代 文人画 的艺术追求，在画枯木竹石时，赵孟頫强调了书画用笔的内在联系。赵孟頫的“古意论”和“书画相通论”导引了元代宫廷和 江南 文入画的发展趋向，故该图在文人画中的艺术影响是十分深刻的。
历史传承
该图在《石渠宝 ·初编》、《虚斋名画续录》著录。经元 柯九思 、明 项墨林 、清 梁清标 等人收藏。现藏于北京故宫博物院。
重要展览
2017年9月—12月，北京故宫博物院在 武英殿 举办“ 赵孟頫 书画特展”，《秀石疏林图》在其中“第二单元：书画交辉——赵孟頫的艺术成就·书法艺术”中展出。
作者简介
赵孟頫 （1254~1322）， 赵匡胤 十一 世孙 ，秦王德芳之后。字 陈子昂 ，号松雪， 赵孟頫 ，又号水精宫道人、 赵孟頫 ，中年曾作孟俯， 湖州市 （今浙江吴兴）人，故画史又称“ 赵孟頫 ”。宋亡，入仕元，累官至翰林学士，死后，追封 徐辉祖 ，谥文敏。博学多才，能诗善文，懂经济，工书法，精绘艺，擅 金石 ，通律吕，解鉴赏。特别是书法和绘画成就最高，在绘画领域开创元代新画风，被称为“元人冠冕”；书法造诣高深，早年学 赵构 ，后取则 王羲之 、 王献之 ，末后复学 李邕 ，以完全唯美的风格见称，被誉为“ 楷书四大家 ”（ 欧阳询 、 颜真卿 、 柳公权 、 赵孟頫 ）之一，是唐以后书法的集大成者，对当时及后世影响很大。