赵松庭，笛子演奏家，作曲家。浙江东阳人。九岁学吹竹笛。 上海法学院 肄业。曾任东阳中学、缙[jìn]云师范学校音乐教师。 新中国成立 后，历任解放军第二十一军文工团团员， 浙江省 歌舞团演奏员，浙江省艺术学校教员、艺术指导。赵松庭从事笛子艺术工作六十年，被公认为中国笛子的代表人物之一，浙派笛子艺术的创始人，并被誉为“江南笛王”。
曾任浙江艺术学校（现 浙江艺术职业学院 ）名誉校长、 中国民族管弦乐学会 副会长、浙江省政协第六、第七届委员，民盟浙江省委常委， 浙江省音乐家协会 主席，浙江省民族管弦乐学会会长。被音乐界称为南派笛艺的代表人物，浙派笛艺创始人，被誉为“江南笛王”。 中国民主同盟 盟员。曾创笛子循环换气法。创作笛子独奏曲《早晨》、《 三五七 》、《婺江风光》等。著有《温度与乐器间准问题》等。2001年3月9日6时30分，因医治无效在 浙江大学医学院附属第一医院 不幸逝世，享年78岁。
人物生平
赵松庭九岁习笛，启蒙老师是他的父亲及小学音乐教师。
赵松庭13岁就能吹奏 婺剧 的许多曲调。
16岁担任婺剧乐队中的首席“正吹”。除了吹笛外，他同时学会了演奏 唢呐 、先锋（长号）、 板胡 、徽胡，完成了婺剧著名套曲《 花头台 》的全套演奏。
赵松庭17岁拜地方艺人叶小苟为师，学吹许多民间戏曲曲调。
初中毕业后，他考入锦堂师范。
1947年，又考入法学院读法律。
1949年，赵松庭考入部队文工团，随后参 抗美援朝战争 。
1956年，赵松庭进入 浙江省 民间歌舞团，加入 中国音乐家协会 ，并应邀到 上海音乐学院 兼课。他创作改编了《早晨》、《 三五七 》等数十首笛子曲，录制了《早晨》、《和平鸽》、《 牧羊歌 》等唱片，出版了《赵松庭的笛子》一书。
同年，周恩来总理还曾经邀请赵松庭和 马连良 、 周小燕 、黄虹、 傅聪 等几位文艺界知名人士到他家作客。席间，赵松庭为总理演奏《早晨》，他以极长的气息与快速指法相结合的技法，塑造出腾空飞翔、流利华彩的音乐形象，总理指名要他参加中国青年艺术家代表团去访问西欧。
1957年，赵松庭被选送到 莫斯科 参加 世界青年电影节 。可是，从莫斯科回来，他被加上“笛子指挥党”的罪名，被错划为“ 右派 ”，送到农村劳动。劳动之余，赵松庭每天坚持练笛，并写出了《欢乐的山谷》、《婺江风光》等名曲。这不由得使人联想起 司马迁 的名句：“ 周文王 拘而演周易， 孔子 厄而作 春秋 。”
1962年，在周总理及省委有关领导同志的关怀下，赵松庭回到了浙江歌舞团。
1964年，赵松庭在“上海之春音乐会”上用自己发明的“ 排笛 ”演奏了《婺江风光》、《采茶忙》、《荫中鸟》等乐曲，得到了许多音乐家、文艺家的高度评价。
从1966年“ 文化大革命 ”开始，赵松庭便被剥夺了上台演奏的权利，他大部分时间从事笛子制作和乐器 声学 的研究。在整个“文革”期间，他制作了将近2000支笛子，同时在理论上解决了 横笛 频率的计算问题。
1972年，他根据这项成果，写了《横笛频率计算与应用》一文，发表在《乐器科技》上。
1973年，赵松庭调回“浙歌”后不久又被打成了右倾翻案分子，从事看门、扫地、烧开水的工作。在从事繁重纷杂体力劳动的同时，他着意培养了一代“ 浙派 ”青年演奏家，如 蒋国基 、 詹永明 、 张维良 、 杜如松 、 戴亚 等。
1976年，赵松庭调到 浙江省 艺术学校任教。
1980年后，赵松庭相继在 上海音乐学院 、 中国音乐学院 任教，并先后奔赴 天津市 、 武汉 、 济南市 、 南京 、 成都市 、 重庆市 、 内蒙古自治区 及港、澳、台、东南亚等地讲学。
1982年，赵松庭应 中央人民广播电台 之邀举办讲座，播讲了《竹笛演奏技巧》。
2001年，病逝于 杭州市 。
个人作品
曾创吹笛循环换气法。创作笛子独奏曲《早晨》、《 三五七 》、《婺江风光》等。著有《横笛的频率计算与应用》、《笛艺春秋》、《笛子演奏基础教程》等著作，是中国第一位成功研制 排笛 、 骨笛 和铜管双笛的 竹笛 大师。
诗作： 《登泰山即兴》
从容不迫登泰山，石级万千脚下看。
若得揽天长缨在，纵身跳入白云间。
一九八二年九月十五日深夜
汉江 飞 彩凤 ，云梦聚玉龙。
霜竹迎风绿，山花透雨红
九八二年四月六日于 武汉 即兴
主要成就
博学精艺
中国笛子有以秀美、典雅、华丽为特色的“南派”和以粗犷、明亮、刚劲特色的“北派”，赵松庭为了更好地表现时代精神，打破南北的界限，兼收两者之长，并借鉴西洋长笛的某些技巧，形成柔中有刚、刚柔并济的“ 浙派 ”。他还将 唢呐 的特殊循环换气法运用到笛子演奏上，丰富了笛子的表现手段。赵松庭的笛子艺术自成体系，集笛子演奏、创作、制作、科学研究、著述和教学于一身，他对 浙江省 和中国民族民间音乐及其发展的贡献是巨大的。
他首创吹笛循环换气法，创造和首先使用了 排笛 ，创造了L型倍低音大笛，亲手设计制作出古代笛类吹奏乐器“ ”。他首创 横笛 频率计算的理论和方法，创作及改编了《二凡》、《西皮花板》、《 鹧鸪飞 》、《采茶忙》、《幽兰逢春》等十余首笛子独奏曲，皆已广泛流传。这些乐曲，已成为 中国 乐坛艺术宝库中的瑰宝。与此同时，他发表了《竹笛源流》、《低音笛及L型笛》、《中国笛子艺术的继承和发展》、《同管双笛》等论文，编著出版了《竹笛演奏技巧广播讲座》等著作。
教学特色
赵松庭在美学观点上，主张“音乐技巧为表现内容服务，脱离内容表现的不能称为技巧； 竹笛 本身在不断发展，技巧也必须不断创新；技巧不论中外古今南北西东，只要对内容表现有帮助，我们都要吸收。” 赵松庭的笛艺虽然来自民间，未进过音乐院校，但他的文学修养与科技知识相当渊博，因而教学的系统性，科学性较强，教材的编写也相当简明扼要，结构严谨，门下弟子成才率甚高，他的学生中有不少人在海内外享有盛名。赵松庭感到唯一遗憾的是，尚未培养出优秀的女弟子。他说：“ 唐代 、 宋代 吹笛的多是女孩子，我打算招收一批女学生，探索一下，是否能出现女性 横笛 演奏家。”
他的教学，十分注重基本功的扎实和艺德培养，以形象生动的比喻，所讲的艺德、艺技，使学生们没齿难忘，有时候，他以幽默风趣的方法，鼓励学生提高认识，增强信心。他有较高的文学修养和丰富的历史知识，与人交谈，他往往可以引经据典，出口成章。他的笛子功夫，古稀之年，仍然青春勃发。他还亲自参加演奏并出版了印片《赵松庭笛曲精选》和《笛子教程音像带十讲》等。
研究探索
赵松庭还进行了两项研究，一是弯管笛，可以增加笛子的长度，而不影响演奏的方便； 二是“同管双笛”，又名“雁笛”，演奏时双手如同 大雁 飞舞，非常别致美观。此笛历史文献有记载，从壁画中能见到，现已被 齐齐哈尔市 路文明、路文汗两兄弟发明并创新。
赵松庭深入余姚河姆渡对出土 骨哨 进行考察后，认定笛子是 中国 最古老的乐器，它的历史可以上溯到七千年前。他从“谁家 玉笛 暗飞声，散入春风满洛城”，“ 黄鹤楼 中吹玉笛，江城五月落梅花”等古人诗句中，萌发了用 玉石 制笛，再现民族瑰宝的想法，试制成功的玉笛已在海外投入演出实践 。
在 律学 方面，他认为 纯律 、平律均无不可，不宜定死，否则风格要受损失。温度会影响发音的频率，他主张根据不同温度制作不同规格的笛子，就不能混用。他坚持笛子必须科学化，只有具备较高深的数学、物理学知识和运算能力，才能制作出合乎标准的笛子。
人物评价
赵松庭的演奏既有南派典雅的风格，又吸收北派刚劲明亮的特色。他从事笛子艺术工作六十年，被公认为中国笛子的代表人物之一、浙派笛子艺术的创始人，并被誉为“江南笛王”。他将 婺剧 唢呐 惯用的循环换气法移植到笛子演奏上，丰富了竹笛演奏的表现力，形成了刚柔相济的独特风格。他创造和首先使用了排笛，创造了L型倍低音大笛，大大开阔了竹笛演奏的音域，并亲手设计制作出古代笛类吹奏乐器“篪”。
著名律师、赵松庭先生生前好友 曹星 在他的悼文中说：“赵松庭对所有学生的关爱至深，海内外哪一位有成就的笛子演奏家没有向他拜师求艺。令我感动的是上海民乐团 俞逊发 为了把赵老师作为他成才的主要导师，竟无意中得罪了启蒙老师 陆春龄 ，后来在 何无奇 先生追悼会上我把他拉到陆老师面前恳请原谅……但赵松庭先生是属于中国音乐界的大师，他的一生值得后人永远怀念和研究。”
赵松庭先生生前的得意门生，住 温哥华 笛子演奏家 郑济民 在一篇文章中写道：“与赵老师的每次见面，每一封来信，都充满言传身教。在鼓励之中，同时提出我的不足之处，严格要求，指出新的方向和指标，就像慈父般循循善诱。我的成长、我的为人处世，深受他的影响……赵老师自己一生在艺术道路上历尽坎坷，他淡泊名利，默默耕耘，他也时常教导我要有这样的情操。他博学多才……赵老师是我们的良师益友，他对我们慈父般的关怀使我们不断地成长与成熟。