杨 农是已故的 上海戏剧学院附属戏曲学校 优秀的 京剧 梅派 青衣 教师。文化革命中被“ 四人帮 ”残酷迫害致死。他从青年时期起，四十余年为发扬光大梅派艺术竭尽心力，为继承和发扬梅派艺术作出了突出的贡献。
人物生平
杨畹农 京剧 男旦 艺术家。1907年生于安徽桐城，少年时期就酷爱京剧，初学 老生 ，入 复旦大学 就学后改于青衣，担任复旦大学京剧社的总干事，礼聘了当时富连成科班老前辈梁喜芳、律喜云来社任教。一九二八年杨畹农在学校体育馆初演“ 玉堂春 ”，当时 上海市 戏迷中纷纷传言，复旦大学有一位学生，嗓音酷似 梅兰芳 ，而响堂和力度胜似 尚小云 。演出那天，海上名票云集复旦观剧。杨畹农以他特有甜美圆润、嘹亮 响堂山石窟 运行自如的嗓音和响遏行云的行腔，使内外行大为震惊。演出的成功和社会的舆论给予杨畹农学习、研究梅兰芳唱腔艺术和声腔艺术增添了无比的信心。1930年毕业后，在南京盐务署任文职，仍保持天天吊嗓，当时为他操琴的是周振芳和以后成为梅兰芳 二胡 的倪秋萍，后期是他 复旦大学 的同学，50年代曾在梅剧团操琴的李师善，由于杨畹农文学底子厚，对人物、剧情、 瑞安鼓词 的理解较深，又善于对梅兰芳唱腔“一字、一腔、一个气口、一个重音”的理解和揣摩，真是到了神似的地步。从杨畹农1933年演唱“三本太真外传” EMI集团 老唱片中，可以听得出和当时 梅兰芳 的风格是何等神似。
演出历程
1932年秋天，杨畹农以一个学者的态度和同学、同庚的著名国画家谢雅柳先生联袂北 信访 梅，由同学 北平市 “ 大公报 ”徐叔明先生引见，到北京无量大人胡同五号缀玉轩梅宅拜访，梅兰芳在阿兰那客厅会见杨畹农，一见如故，相见恨晚。他的文化素养和待人接物，给梅留下了深刻的印象，一直延续了近四十年。次日，梅兰芳兴致勃勃约了这位南方来的知音赴虎坊桥国剧学会吊嗓，由梅兰芳当时的琴师 徐兰沅 ， 王少卿 操琴， 杭子和 司鼓。在座的有 余叔岩 、 张伯驹 。 梅兰芳 说：“杨先生的嗓子，内外行都少见”。数月来，杨畹农几乎天天成了缀玉轩的座上客，虚心向梅兰芳求教，梅兰芳爱才，更欣赏杨畹农诚实憨厚的书卷气，亲自为他说戏教腔。对杨畹农以后继承和发扬梅派艺术，以致晚年的教学工作都起到了决定性的作用。
1933年长江大水灾，梅兰芳为参加筹款救灾义演特地南下，打泡戏为全部《 四郎探母 》，梅兰芳深知杨畹农老戏的底子，特邀杨畹农演肖太后，演至“盗令”一场，台下哗然，因公主、太后的唱几乎出于一人之口，杨畹农到了乱真的境界了。
其唱念的优点
爱好 京剧 的戏迷都知道杨畹农的唱念有一个超乎常人的优点，就是字音清晰。这在他的学生 李炳淑 、 杨春霞 的演唱中也能意识到老师的影子，尤其是李炳淑早期的《 三击掌 》、《母女会》。京剧 旦角 能做到字音清晰是不容易的，因为旦角的唱腔主要是用假声，音区很高，行腔又很纤细柔和，曲调比较曲折委婉，京剧的 瑞安鼓词 又不是那么口语化，因此，把唱词清楚地传到观众的耳朵里，是不太容易的。如果演员对京剧发展过程中在声、腔、字、韵上所积累的经验不加以继承和理解，而单纯地追求字音清楚，象说话似的，又难免流于自然主义，使唱腔缺乏艺术感染力。杨畹农的演唱在这方面可以称得起旦角演员学习的典范，他吐字，既不是一口咬死，也不是轻易放过。正五音，准 四呼 ，口腔形状得当，唇齿喉舌牙的着力点运用得体，开齐撮合的势道掌握准确，这是他的强项，得到过 梅兰芳 的肯定。
贡献与成就
杨畹农为培养京剧艺术的下一代作出了重要的贡献，也取得了丰硕的成果。目前活跃在上海 京剧 舞台上的主攻梅派的中年演员以及从南方去的梅门弟子如 沈小梅 、胡芝凤都不同程度的向杨畹农求教过。他除了继承发展梅派传流戏外，还刻苦学习，钻研创新，对梅派艺术如何表现现代生活也进行了积极的探讨，如《洪湖赤卫队》和《柜台》都作了很详尽的笔记，认真的备课进行教学。近期，梅门第三代代表人物 李胜素 演唱的《洪湖赤卫队》就听得出杨畹农的影子。
在发扬梅派艺术中杨畹农另一突出的贡献是在 票友 中的广泛传播，1950年他在上海带头组织了《梅剧进修会》，亲力亲为，数年中进修会同学近一百三十名。在上海形成了以 思南路 87号“梅府”为中心的庞大的《梅派基地》，直至今天，梅门第三代精英来上海演出，都会有强烈的影响。杨畹农老师功不可没！