隋唐时期的雕塑艺术在中国历史上达到了一个新的高峰。随着国家的统一和经济的繁荣，隋唐时代的雕塑艺术融合了南北朝时期北方和南方的艺术特点，并吸收了来自西域的文化元素。到了盛唐时期，雕塑艺术呈现出独特的时代风格，尤其是帝王陵墓前的大型纪念性群雕。然而，晚唐时期，随着王朝的衰弱和经济的衰退，雕塑艺术逐渐失去了光彩。
历史背景
隋唐时期是中国历史上的一个重要转折点，结束了长期的分裂和动乱，迎来了政治稳定和社会经济的快速发展。这一时期的雕塑艺术也因此得到了显著发展，不仅继承了南北朝时期的艺术传统，而且通过丝绸之路引入了外来文化的影响。这些因素共同促成了隋唐雕塑艺术的新高峰。
主要类型
隋唐雕塑的主要类型包括 陵墓雕刻 、随葬俑群、宗教 造像 以及小型雕塑品和工艺装饰雕塑。其中，陵墓雕刻以其规模宏大和精湛技艺著称，成为 唐代 大型纪念性群雕的重要组成部分。随葬俑群则是为了陪葬死者而制作的陶瓷或木质雕塑，展现了当时的风俗习惯和生活方式。宗教造像则体现了人们对佛教和 道教 的虔诚信仰。小型雕塑品和工艺装饰雕塑则更多地服务于日常生活和审美需求。
影响范围
隋唐雕塑的艺术成就不仅在国内产生了深远的影响，而且还传播到了东亚邻国，如 日本 和 朝鲜 等地，对当地古代雕塑的发展起到了重要的推动作用。
陵墓雕刻
隋唐时期的皇家陵墓主要集中在 陕西省 的 乾县 、 礼泉县 、 泾阳县 、 三原县 、富平、 蒲城县 六个县。在这十八座陵墓中，至今仍然保存有大量的大型陵墓石刻群，它们被视为 唐代 大型纪念性群雕的艺术宝库。最初的一些陵墓，如高祖 李渊 的 唐献陵 和 李世民 李世民的 昭陵 ，虽然没有形成固定的制度，但在设计和制作上已经展现出一定的特色。 明献陵 的四个门口分别放置了一对 石虎 ，内城南门外则排列着 天府石犀 和石 华表 ，这些作品造型厚重，雕刻工艺朴实。昭陵原本只设置了李世民生前骑过的六匹战马的 浮雕 像，被称为 唐昭陵六骏石刻 。这些马的姿势各异，有的站立，有的缓步前行，有的疾驰，其中“飒露紫”这件作品上还刻画了唐将 丘行恭 为马拔箭的情景。昭陵六骏的雕刻细致入微，体型准确，造型生动，是初唐大型浮雕的杰出代表。此外，在司马门内还竖立了十四尊蕃酋像，这些都是在 李治 永徽年间设立的。自唐高宗李治和 武则天 合葬的 乾陵 开始，陵墓前的石刻形成了固定的形式，按照不同的功能分为六类，分别是狮子、石人、石马和马鞍、翼兽和北门六马、蕃酋像、 华表 、 碑石 、 无字碑 及述圣记碑。其中，蕃酋像只有少数陵墓前面设有。乾陵的石刻布局有序，气势恢宏，与周围的建筑群相得益彰，营造出庄严神圣的氛围。中唐之后，泰、建、元、崇、丰、景、光、庄等八座陵墓的石刻因为受到 安史之乱 的影响，唐王朝的政治和经济实力不断削弱，导致这些石刻的质量不如盛唐时期，制作粗糙，体态无力，线条松散，渐渐失去了原有的雄伟风格。 晚唐 时期的章、端、贞、简、靖五座陵墓虽然依然保持了墓前石刻群的设置，但是体态瘦小，雕刻工艺粗糙，透露出衰败的气息。在这些陵墓雕刻中，有一位名叫小汤二的工匠留下了名字，他是唯一一位在 唐献陵 的 天府石犀 上留下题铭的 唐代 陵墓石刻艺术创作者。
随葬俑群
隋唐时期的随葬俑群主要包括陶塑、瓷塑、泥塑、木雕和石雕等多种材质的雕塑。其中， 陶俑 既可以是普通的 陶土 质地，也可以是涂有彩色颜料的彩绘陶俑，或者表面覆盖有多种颜色釉料的三彩俑。三彩俑因其多彩的颜色和特殊的烧制方法而备受青睐。隋唐早期的俑群在人物造型上正处于南北朝向盛唐的过渡阶段，还保留了一些地方特色的痕迹。镇墓 武士俑 通常手持盾牌站立，镇墓兽则呈现蹲坐状态，表情僵硬。女性侍者穿着 长裙 ，面部表情呆滞，缺乏活力。到了盛唐时期，俑群的风格发生了转变，人物体型变得丰满，造型精准，姿态逼真。镇墓武士变成了天王的形象，全身披挂铠甲，身材魁梧，脚下踩着一个小鬼，神情威严。镇墓兽也从蹲坐变为直立，双臂伸出，鬃毛飞扬，显得凶恶可怕。女性侍者的形象尤为传神，她们戴着高高的发髻，身穿长裙，面容丰润，展现出了 唐代 崇尚的 杨贵妃 式美感。他们的造型比例精确，姿态生动，轮廓线起伏变化，代表着唐代人物圆雕的最高水平。 动物雕塑 也非常传神，尤其是骏马和骆驼。骏马体格健壮，动作灵活，无论是伸颈嘶鸣，还是缓步行走，或是昂首驻立，都显得英姿勃发。再加上华丽的 马具 和晶莹的釉色，这些骏马至今仍深受人们的喜爱。唐俑中还有一些造型生动且充满想象力的作品，比如一只高达58.4厘米的骆驼背上，驮着一组乐队和正在跳舞的舞者。还有一只被塑造成蹲在地上用后腿挠脖子的狮子，它的憨态让人忍俊不禁。此外，还有一些俑像生动地再现了当时的社会生活场景，比如西安十里铺出土的三彩对镜梳妆俑、杨思方墓出土的抱着全套武器的武士石雕、韦氏墓出土的骑马打球俑、新疆 阿斯塔纳 唐墓出土的厨房操作泥俑和表演舞狮、杂技的泥俑，都非常生动传神，从不同角度反映了当时社会生活的方方面面。需要注意的是，这些俑群并不是为了供人欣赏的艺术品，而是作为陪葬品放入坟墓的明器，因此它们只是从一个侧面展示了 唐代雕塑 的成就。 礼泉县 出土的 唐代 彩绘釉陶载物骆驼及牵驼俑。
宗教造像
隋唐时期的宗教造像以佛教为主，同时也有一些 道教造像 。这些 造像 包括 石窟寺 中的石雕和泥塑、摩崖大像和造像龛、供寺庙内供养的石雕和 金铜造像 以及石质经幢的雕刻等。唐代石窟寺造像在 敦煌市 、龙门、 炳灵寺 、天龙山等石窟中有保存，其中石雕的精品以 龙门石窟 最为丰富，著名的奉先寺卢舍那大像龛就是其中之一，它是 李治 时期的作品。主尊身高17.14米，面容丰满，面带微笑，两侧雕刻有弟子、菩萨、天王和力士，整个造像气势磅礴，展现了盛唐雕塑艺术的巅峰之作。 莫高窟 中的 唐代 塑像 同样气势恢宏，其中 延载 二年（695年）的 北京大学 像高达33米， 开元 年间（713-741年）的南大像是26米， 都是莫高窟中最引人注目的大型塑像。除了巨大的尺寸之外，唐代石窟 造像 中也不乏体态婀娜的作品，尤其是 天龙山石窟 的菩萨像，身体呈现出流畅的弧线，极具美感。
修定寺砖雕
隋唐时期的 金铜造像 中，大型作品并不多见， 西安市 出土的隋开皇四年董钦造 阿弥陀佛像 ，下面有一个高床，前面有两个护法狮子，上面的主尊两侧有两位菩萨、两个力士，各自带有光背，制作工艺较为精美。 唐代 后期，发现的大多是小型金铜造像，在唐长安城西明寺遗址、临潼武屯邢家村等地都有出土，数量较多，邢家村窖藏中完整的造像就有297件。这些 造像 的高度从23.5厘米到3.2厘米不等，由于体积较小，所以只具备大致轮廓和必要的五官，细节描写相对较少。题材包括佛、菩萨、罗汉、力士等。数量最多的是一些站立的菩萨像，身体呈现出流畅的弧线，造型生动，显得身形婀娜。还有一些色彩丰富的菩提树形七佛造像。与此同时，在众多的佛教题材造像中，也有四件 道教造像 。其中有两尊坐着的，两尊站着的，他们都戴着道士帽，穿着道袍，下巴上有长长的胡须，手里拿着拂尘或玉符。这种佛道造像混合的现象，反映了当时人们宗教信仰的多样性。 唐代 经幢的雕刻都是分段制作，然后拼接而成，一般由幢座、幢身和幢顶三个部分组成。 五台山 佛光寺 大中十一年的经幢可以作为一个例子。幢身分为两段，一段较长较粗，另一段较短较细，中间隔着一个雕刻有垂帘和飘带的宝盖，雕刻的形象模仿了原始的丝绸制品。顶部是一个顶着宝石的尖顶。
小型雕塑品
除了可供佩戴的 玉石 、 琥珀 等饰品外，唐代流行的小型瓷玩具也是艺术表现力较强的一种。在 河南省 和 陕西省 的唐代儿童墓中，都曾出土过这类小型瓷玩具，在河南省 安阳市 北畿地区甚至发现了专门烧制小型人、马、狗和盆、罐等的窑址。一些 唐代 著名的瓷窑，如当阳峪窑和耀州窑，也生产过这样的小型玩具。这些玩具一般只有3-5厘米大小，轮廓非常简单，但作者努力让形象简洁生动，捕捉到所塑造对象的特点，并选择动物幼小时头部较大而四肢较短的外形特征来塑造形象。这些形象头部较大，身体较小，头顶上突出了两只大眼睛，然后夸大了耳朵、鼻子和嘴巴的部分特征，因此显得天真可爱。最典型的标本是在 河南省 三门峡市 大中六年十五岁的女孩韩干儿墓中出土的，其中包括乘坐牛车的娃娃、骑马的小骑士，以及 幼犬 、兔子、猴子、狮子和小羊，体态小巧玲珑，釉色晶莹剔透，充满了童趣。
工艺装饰雕塑
用于建筑装饰的构件，常见的有陶质的 鸱吻 、瓦当和花纹砖。 唐代 的瓦当和砖纹大多是以莲花图案为主的，这在 唐长安城 发掘的 大明宫 等宫殿遗址中有很多出土文物。莲花花瓣通常是宝装形式，呈高浮雕状，显得豪华美丽。用于金属器具的装饰手法，如用于镜子背面的高浮雕，特别是一些唐代流行的 海兽葡萄镜 ，镜子背面的植物和动物纹样结构复杂，姿态生动，也都呈高浮雕状，是非常精美的工艺品。在金银器和铜器的制作中，有时也会使用凸花技术使装饰纹样突出器表，常见的是狮子、 不死鸟 、芝鹿等形象，这也具有 浮雕 的效果。唐代瓷器很少添加贴塑装饰，主要依靠简洁的形状和明亮的釉色来展示美感，但有时也会稍微增加一些雕刻。例如， 三门峡市 唐墓出土的一盏白瓷灯，造型简约，但饰有一朵花瓣宽阔肥大的覆莲座，配上干净的白色釉面，显得十分雅致。