屠隆(1543年 —1605年)，字长卿，后改字纬真，号赤水、 由拳 山人、蓬莱仙客、鸿苞居士、冥寥子、一衲真人 等， 浙江省 县（今浙江 宁波市 鄞州区 ）人，是 中国 明代的文学家、戏曲家。
屠隆家境贫寒，出生于浙江鄞县桃花渡的一个布衣之家。 少年时屠隆才思敏捷，落笔成文，早年从 沈明臣 学诗。 隆庆 四年（1570年）屠隆落第，信心败落，后为巡海使者刘 作《溟海波恬赋》而名声大振。 明万历四年(1576年)屠隆中举，次年中 进士 ，初任 颍上县 知县，修河堤除水患，百姓筑绿波亭纪念其功德。两年后，屠隆调任 青浦区 知县（并完成了《 由拳集 》），遇大雨成灾，他督促官吏和民众修理江堤解决水害。后屠隆升迁为 礼部 主事 ，次年他被俞显卿诬陷在 宴会 上与宋世恩公然纵淫，虽最终真相大白，屠隆却也因诗酒放浪被废职。罢官后屠隆返乡生活，途中加入白榆社，期间撰写《 白榆集 》。 白榆社活动之余，屠隆纵情声伎，悠游吴越，四处游仙访道。屠隆回家乡 宁波市 定居并以卖文为生，常与女儿瑶瑟唱和。晚年家贫，屠隆乞邻度日，但仍与伶人厮混，蓄养家班并四处演出。他谈玄说佛，却也沉溺纵欲，其风流个性在当时引起诸多议论。最终，屠隆因“情寄之疡”病倒，作《辞世词》谢世。
屠隆谈佛论道，以儒学为主导，在哲学思想上主张三教合一， 不可偏废。文学理论上，他是晚明文学由复古思想向性灵思想过渡的代表 ，早年受复古论影响并注意到了复古派理论与创作的缺陷，后期突破了七子派格调理论的藩篱，由复古走向新变，向性灵说转型。 他反对以古绳今，主张以“至”“适”论诗；强调诗歌创作的主体性，认为诗人的性情、性灵在诗歌创作中占有主导地位；提倡诗歌风格的多样性。
创作上，屠隆的诗歌创作才气纵横，率意任性。 前期基调乐观，浪漫气息与自然通俗兼备，后期诗作较为消极，深沉内敛。 其散文提倡性灵，主要呈现通脱俊爽、秀雅明丽、诙谐雅谑、 奇幻 雄壮四种风格特征。 他创作的戏剧有自传性质，以文词派的风格为主，曲词骈丽文雅，多用典，戏曲创作内容多夹杂神佛道化。 屠隆博学多才，诗文、戏曲、书画造诣皆深。著作有传奇《昙花记》《修文记》《 彩毫记 》三种，诗文有《 白榆集 》《 由拳集 》《鸿苞》《 考槃余事 》等。 屠隆戏曲创作中提出的“双美”论启发后世，其诗歌代表着诗坛新变的趋势，在晚明诗歌发展上起着承前启后的作用。 王世贞 欣赏他的文学才华，将其列为复古派“末五子”之一。
人物生平
早年求学
明 嘉靖 二十二年（1543年），屠隆出生于浙江鄞县（今浙江宁波）的一个贫寒家庭，其先祖为大梁人， 宋朝 时南渡。 屠姓 为 宁波市 大族，先祖曾有高官，但屠隆祖上三世布衣，其父弃儒从商，母亲 赵姓 出身书香门第。屠隆六岁时父兄海上经商失败，家遂贫困不堪。同时屠隆 伯父 因欠官租被逼还，求救屠隆父，其父变卖掉桃花渡房子为其兄还债。家里经营每况日下，屠隆早年立志，希望通过自己的努力重振家业。屠隆自幼聪颖，会作 文言文 辞， 九岁时受知于当过兵部尚书的 张时彻 ，也得族人 屠大山 颇多帮助，后经张介绍与 沈明臣 结为莫逆之交并拜师学习。由于家境贫寒，屠隆的求学路饱尝艰辛。他二十岁成为诸生后离家设馆教书谋生，因游学错过为父送终。二十八岁屠隆第二次 乡试 下第，得张时彻、屠大山 两司马 公之慰籍。后其为巡海使者刘翾作《溟海波恬赋》而名声大噪。 万历 四年（1576年），三十四岁的屠隆以乡试第九名中试，次年进京 殿试 ，赐 进士 出身。
仕途起伏
考取进士后，屠隆授 颍上县 知县，开始为时七年的宦海之旅。任职 上 期间，屠隆仅用两月就完成拖延了二十多年的东门河堤工程，使 颍上县 告别汴泗水患，百姓筑绿波亭纪念其功德。 屠隆除重视民生外还重视教育与民风，他还修建二陆祠作有《二陆先生祠记》，又修 管仲 鲍叔庙，作《管仲鲍叔庙碑记》，树立先贤之德来教化颍上民风。其时 大学士 张居在全国推行履亩之政，丈量全国土地，但长吏欲虚报，屠隆不顾 知府 阎邦宁 怒骂据理力争，如实上诉 巡按 。他又审稽户口，重新丈量田亩，使得田亩和户口有法可依，有规可循。 屠隆曾写信给 王世贞 自投其门下，王世贞回信中对屠隆赞赏有加。
万历 六年十二月，屠隆携家眷调任 青浦区 县 令，《 由拳集 》于此阶段刻成。就任青浦期间，屠隆为民请命，与知府据理力争，反对把多余田地纳入赋税；同时，他明察冤狱，使七十多宗冤案昭雪。屠隆为政期间，在吏事完成之余，与冯开之、沈君典、 沈明臣 等游 吴越 山水，饮酒赋诗。屠隆以“仙令”自称，士民皆爱戴他。 青浦任上，屠隆跟随 王世贞 拜昙阳子 王焘贞 为师，开始学道。 屠隆又爱戏剧，与当时著名戏曲家 梁辰鱼 相识。梁辰鱼《 浣纱记 》刚出时，屠隆曾观看其演出，看至兴处痛饮美酒。演至《出猎》时，梁喊着“摆开、摆开”，屠隆厉声道：“这是恶语要受罚。”于是梁被罚酒至大吐，次日未告别就离开了，屠隆大笑觉得很得意。
由于为官清廉、政绩突出， 万历 十一年（1583年）屠隆以治行第一升为礼部仪制司 主事 。屠隆升 礼部 主事到京，恰宋世恩从 陵解府印还京，宋氏十分 仰慕 屠隆诗名，托人介绍拜屠隆为师，两人兄弟相称，宴游甚欢。 西宁侯 也曾要求拜见屠隆家眷。九月，宋氏置酒张戏大会 太子宾客 ，屠隆应邀参加，并与宋妻有所交往。 刑部新任主事俞显卿与屠隆在 青浦 积怨已久，抓住了屠隆此次把柄，诬陷屠隆与 宋晟 宋世恩纵淫，再加上屠隆曾得罪 徐阶 势力 ，因此而被罢官。 万历 十三年（1585年），屠隆受 汪道昆 之邀，入白榆社，由此开始了《 白榆集 》的撰写和编 。 万历 二十二年（1594年），屠隆曾有机会再度出仕参加撰修国史，但最终以诏下免修国史而罢。
晚年创作
离京回乡途中经过无锡，友人秦 捐田五百亩挽屠隆隐居；经过 青浦区 ，青浦父老亦拟捐田千亩供其居住，均被屠隆谢绝。屠隆被罢官后回归布衣，晚年返乡，他以“润笔”维持生计 ，依靠各位名公施舍度日，极为潦倒。他曾写信给邻邑的刑侗、辽阳巡府顾益卿寻求经济帮助，但均失败。内外交困下，他更加倾心于栖真修道。他自称“黄冠道人”，先从道人李海鸥学道，接着又拜李海鸥之师金虚中为师，并带动全家人一起学道。同时，他奉佛持斋。 万历 二十四年(1596年)前后，屠隆在 杭州市 与佛教 高僧 莲池法师、虞德园居士等同参出世大道，修习佛法，在这期问写下了传奇剧本《昙花记》《 彩毫记 》《修文记》。他晚年与 王世贞 等友人的书信往来，多为谈禅论道，并著《佛法金汤论》，倡三教含一之说。在钻研禅理、沉湎道术的同时，屠隆挥洒才情，专注文学创作，常与女儿瑶瑟唱和 ，并厮混伶人之中，创建屠家班四处表演。在离世前五年，他又留下了两部修心悟道的性灵之书——《娑罗馆清言》 和《续娑罗馆清言》。至 万历 三十三年屠隆作《辞世词》后悄然病逝。
人物关系
主要作品
（以下为部分）
创作特点
诗歌艺术特色
充满浪漫气息
屠隆论诗主张吟咏自我情感，抒发性灵。 其诗歌作品注重表达主体激越热烈的情感，充满 浪漫主义 的特征。 《长安明月篇》：长安明月正秋宵， 桂树 扶疏香不销。初悬碧海生华屋，渐转朱城隐丽谯。 白露 玉盘流素液，丹霞 宝镜 拂轻绡，明浮 汉殿 凉仙堂，暗入秦楼湿紫箫。……灵妃鼓瑟 湘江 头， 喜鹊 弄珠 汉水 曲。 朱弦 的的泛崇兰，翠袖娟娟映修竹。”开篇作者想到月亮上的桂树，由此展开对月亮上其他美景的描写，如华丽的宫殿、朱色的城池、白露玉盘、 丹霞 宝镜、香树修竹、太液桥等，构成一幅美轮美奂的仙境图。屠隆诗歌中充满奇幻的意境，通过丰富的想象，浪漫的抒情，勾勒出天上人间仙境图。屠隆半辈子求仙学道，对 道教 的神仙世界信任憧憬，因此其很多诗歌具有奇幻浪漫的意境。
自然、浅近而流宕
屠隆因受当时复古风气的影响，论诗尊唐抑宋，不喜汉魏六朝诗。他认为“ 秦汉 、六朝、唐文有致。理不足称也。宋文有理，致不足称也”，但他自己创作五言古诗、 七言古诗 ，却与汉魏六朝诗相近，尤其与 阮籍 、 陶渊明 诗风相近。阮诗以情词隐约著称，而陶诗以平淡、自然、浅近著称。屠隆诗也具有这两个特点屠隆诗文创作不求工练，只要适性。“无论诗句能供，会见胸怀自好。”他的诗歌不太重视诗句的对仗工整，语言的整练精审，而是重在直接抒发自己的内心感受，加上他生性疏狂，所以写出来的诗歌自然就浅近、豪爽而又流宕。
浓郁的民歌风味
明代都市繁荣，市民阶层发展迅速，俗文学发展空前。明代文人创作诗歌也多吸收 民歌 的特点，屠隆生在 吴越 ，从小接触当地 民歌 ，对民歌非常喜爱。他曾说：“余尝读古诗歌，读数过稍厌。束书起过而复新读，可老矣。尝试取民间 音读 之，能终篇。” 其诗歌集中有很多以民歌形式的作品，还有不少诗歌带有民歌风味。这些以民歌形式写成的小诗短小精干，浅近通俗，抒情写景生动活泼，有浓郁的民歌风味，这种诗歌数量又多，从而使屠隆诗歌具有独特的风韵。 如“踏春东城南陌头， 杜鹃科 叫罢叫 斑鸠 。纱帽不如布帽好，也无欢喜也无愁”、“夜里耘田日里耕，绿杨树下听 黑枕黄鹂 。小人种田睡得稳， 相公 做官绕床行”，表达出舍弃追逐名利的苦恼、平凡生活的乐趣；而像“水陆珍羞百昧兼，开筵请客客犹嫌。多少众生供一筋，是谁痛苦是谁甜”等诗歌反映了生活在社会底层的人物的心酸。屠隆的这些诗歌语言通俗，经过艺术化的加工后，反映了广阔的社会生活。
晚年诗歌深沉、内敛及稳健
诗人晚年追求自适的生活情趣，并把这种生活心态直接表露于诗中。《普陀洛伽山八首》其二：“ 秦椒 石壁寒，沙岸水痕 。涛声日夜喧，禅心自空寂。”表现了退归乡村知足保和的闲适情韵。语言浅显平易，表现诗人淡泊平和、闲逸悠然的情调。屠隆后期诗歌创作是其一生遭际的沉淀，诗歌风格一改前期轻快、明亮的特色，显现出深沉、内敛及稳健之风。脱离七子复古论调的影响，屠隆诗歌的艺术风格更接近 晚唐 的清俊，有晚唐俊调之味。《为戴汝诚司成》：“风烟江树莽萧森，黄叶 踈秋满林。沙上天空人拯日，一行寒雁落云深。”屠隆遭贬 后退居乡间，虽表面豁达，内心却无法释怀。他通过修道参禅聊以慰藉，诗境虽清，却又有一种倔强不平之气，情词多显俊峭。悲剧性的仕途使他后期诗歌显得更加深沉、丰满。
散文艺术风格
通脱俊爽
通脱俊爽的风格是屠隆人格精神的投射，屠隆为人通脱自喜，因此其写出来的文章思想旷达。如《 白榆集 》文卷十一《答徐文卿》中“一朝归而有之，可使腹中一餐无饭，而不可使眉头一日不扬。”没有“罪臣当诛兮，天王圣明”的惶惶恐恐，没有戚戚切切的怨天尤人，就像 李贽 说“平生不爱人哭哀哀，不爱人闭眼愁眉，作妇人女子贱态”一样反映出人格的独立精神。通脱俊爽也指表达的条畅自由，书写心中所想所感，笔端纵横如意，变化多端，如屠隆为 王世贞 《观灯百咏》所作序文赞王世贞天才藻逸，其才思“如决 黄河 之峡，抽 春蚕 之丝”等。
秀雅明丽
在晚明性灵散文中，写自然风景山水园林是一个主要题材，这些文章主要表达作者追求适意的生活理想。屠隆此类文章表现出秀雅明丽的风格。如《栖真馆》卷十《 园叙》写家中的小园小楼，多用红、紫、翠、粉等颜色亮丽的词语，且骈散结合，注意辞藻但不显得堆砌，而是清新流丽，写出来的境界幽雅淡远。
诙谐雅谑
屠隆曾撰《绮语》一文，收录自己多年与朋友交谈时的一些绮语，即指诙谐、机智幽默的玩笑话，如记载与 沈懋学 等人闲聊等。屠隆这种生活中的玩笑态度也反映到了他的文章中，如《 由拳集 》卷十四《与沈懋仁》中“乃仆自次且不敢前，如里妇村 ，布衣 裙而见王公贵家女，彼不相 ，此自羞涩尔”，调笑自己官位比朋友的小，所以羞于见面等。
奇幻雄壮
屠隆的某些游记为了表达那种寥廓之士的胸襟，也有奇幻雄壮的风格，如《由拳集》卷一《溟海波恬赋》写大海的 帝江 漾莽“伟哉大浸，恢诡特异，气蒸 宇宙 ，流湿云 ，簸弄寥廓，万形失丽，合浑沌，并元气，荡八荒，吞四裔，茫泱浩 ”等。屠隆的这类散文明显受到复古派讲究格调、气势的影响，而且喜用奇字、僻字，但总体上要更为流畅。
戏曲文学创作
屠隆创作的戏剧有都带有明显的自传风格，其三部传奇作品均如此。所作《 彩毫记 》， “其词涂金缋碧，求一真语、隽语、快语、本色语，终卷不可得”(清徐麟语) ) ；所作《 昙花 记》，“词华美充畅，说世情极醒，但律以传奇局，则漫衍乏节奏耳” (明 吕天成 语) ；所作修文记》， “词固足采也” ( 吕天成 语)。 郑振铎 在《〈修文记》跋》中称：“在戏曲史上，类此之自叙传，赤水实为始作俑者，其影响殊大。”
屠隆的戏曲创作内容多夹杂神佛道化，主要是文词派的风格，特点就是曲词骈丽文雅，喜欢用典，时人褒贬不一。 过度骈丽化是屠隆戏曲艺术的一个缺陷，但其反映出作者丰富的学识和高雅的情趣，深得文人的喜爱。屠隆酷爱以通俗俚鄙著称的 弋阳腔 ，在戏曲审美上提倡通俗的，但这与他的创作实践差距很大，如他在《昙花记·凡例》中称：“虽尚大雅，并取通俗……不用隐僻学问，艰深字眼”，实际上却刚好相反，词藻堆砌，修饰雕琢。
主要思想
文学思想
屠隆文学思想经历过两个阶段：早期受文学复古理论影响颇大，但对当时复古文学弊病以及某些僵化的复古理论提出了批评；后期逐渐脱离复古理念的羁绊，阐释了“性情”与文学、“性灵”与文学以及“自适”创作审美目的等方面问题，表达出比较系统的性灵文学观。
诗歌复古论
尚古而反对袭古
屠隆步入文坛后追随复古领军人物 王世贞 ，受他影响成为一个复古的卫道士，极力推崇古诗。 他曾与友人论诗说：“余读古人之诗则丽然以适，而读今人之诗则不适。”他不论优劣，直说读古人诗则适，读今人诗不适，表明他的尚古好古的立场。明代复古之士追求的目标是通过学古，与古人“并驱而前”，建立有明一代文学典范。但是明代诗人有不少人误入歧途，出现了袭古的陋习，“作诗学李杜，作文学秦……多尚模拟，缺少独创精神”，屠隆认识到复古变成袭古的严重后果 ，曾试图有所改变，“鄞县屠隆虽迭有违言，然壁垒不张，均未足以相代。”虽未形成强大的反古阵营，却发出了反对袭古的呼声。屠隆年少时就受到复古派模拟之风的影响，自己也“尺寸 秦汉 ”。但到中年其诗歌创作成熟后，他清楚地看到了 前后七子 复古主义 的弊端。指出“至我明诗，……则不患其不雅，而患其太袭，不患其无辞采，而患其鲜自得。”看到了明代一些诗人袭古到了无法自拔的境地，他们依前人的作品，亦步亦趋，完全没有自己的东西了。因此他觉得“字模句仿，以古绳今”的复古之路是不可能达到与“古人并驾齐驱”的。这样的创作是不可能在历史上留下的光采的，所以必须纠正。
学古而自成一家
屠隆崇尚和追求整个古代的优秀文章、诗歌，而不只是 秦汉 或盛唐，更不是某一家或某几家。他认为亦步亦趋 地球科学 某一家或某几家是不行的，必须学整个古代文学，并在学古的过程中学出自己的特色，从而自成一家。屠隆虽然尚古，但并不是守着古而不知变化。“嗟呼，今韩子不屑于拟古，而古意矫然。”他反对袭古而提倡学古，并且在学古中出新。不仅如此，他还提出了学古出新的办法就是“求其至外各取其适”。 各朝各代有各代的“至”，时代变迁，人事也有所不同，诗歌文章的内容和风格自然要改变。屠隆的所谓“至”，即各朝各代不同的特有的审美风格。“明诗要有其“至”，“必取材于经史，而 意于心神。借声 周汉 ，而命词于今日。不必字字而琢之。” 诗要有“至”，即需要去经史典籍中找材料，再融入自己的创作精神。借 周汉 之声，却要用当代的词意表达，这样就不会模仿前人作诗了。
诗歌创作论
性情说
“性情”是诗歌的根本，发于性情，诗歌就有根基。屠隆论诗首先也是强调“性情”， 认为诗歌创作源泉和根本就是性情。“夫诗由性情生者也。”他对“才情”与“格调”这对需要区分并协调的范畴作了与复古派其他成员不同的解释，将二者间的界限完全消融并用“性情”二字概括，将诗歌作品视为主体性情的自然呈现，从 道家 自然心性观点出发，反对复古模拟、人为地从格调形式入手求神情相似。 屠隆认为，古人之所以能够创造感动世人的优秀作品，就在于“性情”二字。
兴趣论
屠隆推崇 古诗 ，赞赏 唐诗 ，因为它们都有“兴趣”这一共同的特征。他欣赏好的古诗应该多在兴趣， “古诗多在兴趣。”以 唐诗 创作为例，屠隆认为唐诗各体诸美，并不是接近《 诗经 》创作的年代，主要是因为 唐人 的诗歌无论任何内容都是诗人“兴趣”之作。又说：“ 唐人 长于兴趣。兴趣所到，固非拘挛于一途……而起伏顿挫，回乎正变，万状错出。” 屠隆认为唐人的诗歌创作能够兴盛，是因为唐人擅长兴趣。兴趣一到即能够创作出各种不同的诗，不会只泥于一种作诗的途径。他认为诗歌描写的对象和内容不同，兴趣也不同。 因此，作诗尽量不要写别人写过的东西，如硬要写别人写过的东西，也必须有所变化。最重要的是要将自己特有的或自己发现的“性灵”抒发出来，以自身的经历，来看待世界万物和时代风俗，发挥自己的兴趣。
妙悟“三昧”说
屠隆喜学佛参禅，也用禅语来谈论诗歌创作。“妙悟”是禅家语，屠隆以禅解诗是对 严羽 “妙悟”论的继承，他想以严羽的“妙悟”来解决明诗剿袭的弊病：“诗道有法，昔人贵在妙悟。新不欲杜撰，旧不欲剿袭。”诗歌是诗人自己的心得，在“妙悟”之后创作诗歌，是把诗人的人生体味写入诗中，自然不会剿袭他人了。“文章只要有妙趣，不必责其何出，只要有古法不必拘其何体，新语而妙。虽创出己意自习，文袭而庸即字句古人亦不佳。”诗歌中有妙悟的东西，诗歌就有兴趣，新颖且有 独创性 。与此相应，屠隆在论诗时，还提到诗中“ 禅定 ”。在《东坡论孟襄阳》说：“古人诗入三昧，更无从堆垛学问，正如眼中著不得金屑，坡诗正患多料耳。” 说古人作诗都是靠产生的灵感，而不是靠堆垛学问， 苏轼 就是因为才多而堆垛学问为诗。又说：“香山诗有伤于妍媚浅俗者。此特其游戏三昧语。读其 全集 ，禅乘名理往往深入元解。” 屠隆认为香山诗歌作品都是游戏三昧的语言，禅理透露诗中，很有深味。“各极才品，各写性灵，意致虽殊，妙境则一冥，搜而妙悟之诗家三昧，思过半矣。” 写诗创作要领悟诗中的三昧，细细体味禅理，才有妙悟之诗。
本色论
“本色”一词用于文学评论，首先出现在戏曲创作中。沈璟曲论的一个基本主张就是“本色论”，所谓“鄙意僻好本色”，强调戏曲语言的自然合乎人的情性。明代诗人将“本色”一词借来论诗歌创作。屠隆也强调，在他这里“本色”即是真我，诗歌创作要本色化，要自然真实体现内心想法，而不粉饰雕琢。 诗人的性格气质决定诗歌语言的表达，屠隆还指出，作诗要本色，首先是赋材要本色，“赋材既定，骨格已成，即终身力争，而卒莫能改其本色，越其故步。” 材料的确定，即一个人阅历是创作本色确定的基础。
诗歌审美论
主张诗歌意境虚实相生
屠隆主张诗歌意境要虚实相生。意境有虚实之别，“杜万景皆实，而李万景皆虚。” 诗中意境虚实相生，每首诗中虚实的程度与不同，但不分优劣，两者皆美。 虚实从某种意义上说就是 现实主义 与 浪漫主义 。 杜甫 借实景实事，感时伤事。“屈大夫伤时眷主，见诸篇什，诚然实景……亦是美谈。 李白 虚如坐天姥、信明月、挟飞仙。” 充满浪漫想象之景象，也是一种美。诗歌创作，屠隆是主张情景交融的， “景与意会，情缘事起。”意是诗人创作的情思，因情感物或因物生情。在屠隆看来“诗之所贵者，在体物肖形，传神 写意 ” 。
对各种诗歌风格兼容并包
屠隆对于文学题材风格兼容并包。他推崇 元曲 ，反对过俗的秽语、俚语和过雅的庄语入曲，他在《章台柳玉合记叙》中盛赞元曲：“描写则尽态，体物则尽形，发响则尽节，骋丽则尽藻，谐俗则尽情，故余断以为元人传奇，无论才致，即其语语当家，斯亦千秋之绝技乎!” 屠隆认为：“传奇之妙，在雅俗并陈，意调双美，有声有色……”（《章台柳玉合记叙》）这对吕天成的“双美论”具有启发作用。在艺术风格上，他所赞扬的诗人诗歌不止于一朝一代，一人一家，对各种诗歌风格采取兼容并赏的态度。各家有各家的长处，只要臻妙，各发其长处，都是 美的 。 对于诗歌中的情感，屠隆的气量也很宽大。诗歌的情感是诗的血液与生命，它应该是真实而发自诗人心灵深处的。而各人有各人的情感，一人在不同景况下会有不同的情感。屠隆认为诗歌感情，可以有多种多样，没有好丑之分，并不是只有 和声 才是好的。 在屠隆看来写作 欢娱影视 之言更难，“夫愁苦之语易好，欢娱之言难工。”而古人常常更重视的是忧愁之声，不注重好和之音。诗歌风格的审美上，屠隆更赞赏自然，把自然作为诗歌审美的标准，“诗莫天然于《 古诗十九首 》。” 但他并不排斥雕饰：“而雕饰如者，三谢亦自不可废。”三谢的那种雕饰也不应该否定。此外，屠隆对雅和俗也持一种宽容态度，虽然他比较赞赏俗，但对“雅”的东西、“雅”的诗歌及诗歌语言也不排斥。他是主张雅俗并存的。
哲学思想
屠隆早年接受儒家传统教育积极入世，罢官闲居后他内心矛盾挣扎，在这种复杂又难以自持的状态下，他潜心佛道，过起参禅修仙的生活。他以“道民”自诩，还称为“娑罗道人”“一衲道人”等，在佛道方面有大量著述。屠隆虽然周流三教，但 儒家思想 始终是其根本。他认为儒学是立世的根基，而对于佛道二教的作用，屠隆也认为是不可偏废的。 对于佛道二教，屠隆更推崇佛教。从佛道二教的义理方面看，屠隆认为佛法广大精深，提出了佛者为尊的观点。在其调和三教的论述中，儒家思想始终占据主导地位。他的儒学为“嘉谷”、佛道为“甘浆”的哲学思想在晚年的创作中中有着透彻的体现。屠隆的三教思想在戏剧创作中清晰地表现出来，他利用戏剧的形式阐发佛道义理，宣扬三教 同源 、三教合流的思想 。屠隆晚年创作了《昙花记》《 彩毫记 》《修文记》三部戏剧，在屠隆的戏剧作品中，既表现了作者对佛道二教的崇拜和信仰，也抒发了他作为 儒家 知识分子治世理想破灭的悲哀，更多的借用 皈依 宗教的无奈发泄内心的不平。另外，作品中天堂地狱、神仙佛祖、鬼怪精灵杂 一处，体现了明代戏剧三教合一的基本面貌。
影响地位
文学影响
屠隆一生著作宏富庞杂，无论是诗文、戏曲还是清言 小品 ，在当时都产生了很大的影响 ，反映出屠隆在晚明 文学史 上的重要地位。屠隆与沈嘉则、 余寅 、 沈一贯 被称为“明州四杰”，是 浙东地区 诗坛的领袖人物。晚明时期兴起了一种介于散文和诗歌之间的文体——清言，屠隆擅长清言文体，他所创作的《娑罗馆清言》《续娑罗馆清言》以精练整饬的语言，表达庄禅旨趣和文人幽尚，具有很强的审美效果，并且促使了清言文体的成熟，对此后的清言作家有一定的引导作用。屠隆同时是著名的戏剧家，他的传奇是典型的文人化传奇，继承了 徐渭 戏曲思想，其中《 彩毫记 》对后来《 长生殿 》有所启发。 屠隆在戏曲理论中宣扬符合戏曲文学本质的“雅俗并陈”的特征，同时他提出的“雅俗并陈、意调双美”的观点，提倡了融文词与本色于一体、意趣与音律兼顾的戏曲创作方法，对此后 王骥德 等人的调和音律与文辞、融合临川与 吴江 的观点有着很大的启发。 屠隆以出色的文学才华受到 王世贞 的赏识，被他列为复古派“末五子”之一。
人格影响
屠隆的人生价值取向和生活态度对晚明文人产生了一定的影响。 从思想与心态层面来说，屠隆的思想个性以及其价值观和人生观，具有典型的晚明文人特色，那就是倡导个性自由，推崇浑然顺适的价值取向。 晚明文人在个性心态上，往往自称“ 畸人 ”、狂士，风流放旷、性情高傲，鄙视世俗的束缚，又蔑视权贵，要求自己的个性得到舒展，达到从容适意的人生境界。精神上表现为超越俗世功名富贵思想的束缚、摆脱儒家伦理教条的压抑，喜爱庄禅之道，养成奇狂奇 的个性特征；感官上表现为沉溺于追求享乐的风气之中。 何三畏 在屠隆 传记 中说：“其一种意气故是不可无，一派风流亦是不可少。侯尝自言日：吾宁为天地间畸人，不愿为天地间俗士。”屠隆可谓晚明文人心态的典型代表。 屠隆是晚明以隐逸自居的 江南 文士，有着向往自由和复古隐逸的生活旨趣，在罢官后，他以自己的技艺谋生，虽不参政却关心时事，把隐逸与挽回江南“虚矫狂慧”士习的责任相提并重。屠隆随适自由的处世方式，虽受到清人的诸多指摘，但在晚明社会中广受欢迎。
人物评价
复古领袖 王世贞 评价屠隆“如 李白 ，疑其仙去不死”(《续稿》卷一百六十《屠长卿诗后》)，赞赏屠隆诗歌秀逸，“有天选之致， 皎然 大历 以前人，文尤瑰奇横逸。”
明代诗文作家 江盈科 也曾把屠隆比作 李白 ，“先生神流机动，若非有想，若非无想，似乎不假于我，而纯任天乎。此之境界，古惟 李太白 ，今惟先生。”
明代诗论家 许学夷 论屠隆诗，“《由拳》 歌行 ，出初唐者最工。《明月篇》、初读仲默，觉甚工丽，及读长卿，觉仲默稍为乱，而工丽亦有弗如......《栖真》恣意倾倒，略无含蓄。《赠宋伯灵》、《赠卢子明》、《孙公子席上放歌》皆杰作。”
明代戏曲理论家 吕天成 在《 曲品 》中列屠隆为上人之中的下人，对其戏曲评价颇高，认为其三部戏曲皆列为妙品：“其词华美充畅，世情极醒，但事以传奇剧，则漫衍乏节奏……《彩毫》此赤水自况也，词彩秀爽，较《县花》为简洁。”
明代戏曲家 徐复祚 在《三家村老委谈》中评曰：“《昙花》《彩毫》，屠长卿先生笔， 肥肠 满脑，莽莽滔滔，有资深逢源之趣，无捉衿露肘之失，然又不得以浓盐、赤酱訾之。”
郑闰《< 金瓶梅 >和屠隆》一书中第一章则称屠隆为“文学解放思潮的斗士”。
郭绍虞 在《 中国文学批评史 》中认为在七子派中“求真能阐说文必 秦汉 之旨者”，惟有 王世贞 和屠隆二人，而屠隆是从格调折入性灵，“是一个从明中叶到后期，从复古到趋新的过渡人物。”
王运熙 、 顾易生 在《中国文学批评史》中认为屠隆“融合古今，而不泥于古”。
轶事典故
改名风波
据说，屠隆本名“屠龙”， 在他二十岁参加宁波府学考试时，浙江 提学使 范惟一 ，来宁波巡视 学政 。范大人批阅府学考卷时，突然看到一篇文章，写得非常出彩，大为赞叹，但是一看考生的姓名，惊吓不已。考生姓“屠”，名“龙”，“龙”有九五至尊之意。范大人派人把屠隆 传唤 到驿馆，问他：“九五飞龙在天，龙为九五至尊，可屠耶，不可屠耶？”屠隆一听，马上领悟，惊吓到不知如何回答。范学使在纸上写下一“隆”字，替其改名，其音不变，无碍于称呼。屠隆感激涕零，跪下拜谢，从此更名屠隆。
屠家班
屠家班是屠隆私人蓄养的戏剧班子，屠隆自幼喜爱戏曲，成年后耽于声伎，并撰有《昙花记》《修文记》《 彩毫记 》等传奇作品。屠隆罢官之前所作的诗中就有家僮 酒的记载，罢官之后更是经常携家班在 杭州市 、 苏州市 、无锡、 福州市 等地演出。 屠隆家班兼演南北曲，演过的剧目有《昙花记》 《彩毫记》 《渔阳挝》 《修文记》等，其中除《渔阳挝》为北 杂剧 ，其余三个剧目均为 昆曲 。家伎姓名可考者有采芳、陆瑶、汤科。此外，屠隆的儿子金枢、 玉衡 ，女儿瑶瑟，都曾经参与过屠隆家班的戏曲活动。屠隆的经济状况并不富裕，又蓄养家班，生活时常拮据窘迫。
风流人得风流病
屠隆风流浪荡，传言曾因慕名妓寇四儿之名，挟金造访。他穿着官服，摆出仪仗，前呼后拥地来到妓院，坐在厅堂中让鸠儿出拜，寇姬 敬酒 ，这在青楼翠馆中传为谈柄。 沈德符 《 万历野获编 》中记录， 郑之文 所著《白练裙》就是据此所写用来嘲讽屠隆的。 据传，屠隆最后是因染上了花柳病去世 ， 汤显祖 称为“情寄之疡”。屠隆临终前被折磨得整日号痛不止，尊严尽失，要全家念诵 观世音 名号以求解脱。在他辗转病榻时，已经回到 临川区 的汤显祖寄来十首诗，语气虽不无调侃，却也是多年老友的殷殷关切。汤另有一诗，“望若朝云见若神，一时含笑一时嗔。不应至死缘消渴，放诞风流是可人”，宽慰他放任洒脱，风流人得风流病，也算各得其所。
纪念场所
滨河公园
滨河公园是一个集文化、休闲、绿化、美化等功能于一体的 生态型 景观公园。明万历五年，屠隆到 颍上县 任职，他修建 管鲍祠 、 孔子庙 ，修筑颍城，加固河堤，减轻了 颍河 水害。他规划开挖的颍水新河即是现存的滨河公园颍河故道，也是复建的河洲书院所在地。 屠隆在东门修建的河堤被称为“屠堤”，堤上的绿波亭，是人们为了纪念他而建。亭子旁边是屠隆纪念馆 ，展出屠隆的生平事迹、在颍上的业绩、戏剧作品、诗文和书法等。
避风台
上海市 西南郊的 七宝 古镇，原来是 青浦区 县的东南重镇，素有“十年上海看 浦东新区 、百年上海看 外滩 、千年上海看七宝”的美誉。镇内的蒲溪广场中建有避风台。 根据史籍记载，“避风台”曾是为方便船民躲避风雨而搭建的，有时也作戏台用。明万历五年 进士 屠隆任职青浦县令时，认为避风台是利民之举，曾为此台题诗歌咏：“天寒雪色晕微红，自是神仙下汉宫。不有高台临太液，因风吹去碧云中。”屠隆为官勤政清廉，为民不辞劳顿奔走于道，理政之余还编剧作诗，启发民众。虽然历史上的避风台早在 爱新觉罗·旻宁 年间便已 塌，但为了纪念屠隆，颂其功德，2002年夏修复 七宝 时，原址上又重新筑起了一座新的避风台并置楹联：“两袖清风游九峰三卯不误吏事；十里雨雪踏七镇八乡倾怀民情。”
人物争议
生年争议
关于屠隆出生时间现有两种说法：一是《甬上屠氏宗谱》卷七《世略·老大房》屠隆传中称：“生 嘉靖 二十二年 癸卯 六月二十五日申时。” 据此认为屠隆生于嘉靖二十二年，即1543年。持这种观点的有徐朔方《 晚明曲家年谱 》之《屠隆年谱》； 复旦大学 秦皖春硕士学位论文《屠隆年谱》以 徐朔方 教授的《屠隆年谱》为基础，也认为屠隆出生于嘉靖二十二年 ；徐美洁出版图书《屠隆年谱(1543-1605)》及其他一般的学术论文也都采用此说法。二是 张应文 《鸿苞居士传》“乙已八月二十五病卒，享年六十四岁。” 据此推屠隆应生于嘉靖二十一年(1542年)，目前采用后说的有：《明代词话全编》中施常洲、戴卓编《屠隆诗话》； 章培恒 、 骆玉明 主编《 中国文学史 》下章； 王运熙 编的《 中国文学批评史 》等。
《金瓶梅》作者争议
《金瓶梅》的作者身份数百年来引得无数文学研究者钻研探究 ，其中“屠隆说”是影响较大的一个观点。《金瓶梅》作者“屠隆说”由中国著名金学家、 复旦大学 的 黄霖 首倡 ，其于1983年第3期、1984年第5期《 复旦学报 》分别发表《金瓶梅作者屠隆考》《金瓶梅作者屠隆考续》，两篇文章从屠隆融通三教的思想旨趣、风流放诞的个性、杰出的文学才华、屠隆的祖籍以及其“笑笑先生”的字号等方面证明屠隆即是《 金瓶梅 》作者“兰陵笑笑生”。此论发表后，在《 金瓶梅 》研究界激起强烈反响， 赞同方以 台湾 金学 专家 魏子云 为代表，批驳反对的则以 徐朔方 为代表 。徐朔方先后发表《<金瓶梅作者屠隆考>质疑》《<金瓶梅作者屠隆考>质疑之二》等反驳“屠隆说”， 黄霖 又发表《<金瓶梅作者屠隆考>答疑》《金瓶梅成书问题三考》继续证明自己的观点并与徐朔方展开争论， 《金瓶梅》作者“屠隆说”也就在双方辩难中逐渐定型。此后，1994年 学林出版社 出版的郑闰《<金瓶梅>和屠隆》一书，作为大陆关于屠隆整体研究的较早著作，也主要是延续黄霖的思路，搜集更多屠隆的资料以力图证明屠隆是《金瓶梅》的作者。